Trong số này tôi lược dịch một số điểm chính trong bài đăng trên Vogue Business tháng 7-2025 về cách thương hiệu mỹ phẩm thuần chay Merit từ Mỹ xây dựng niềm tin với khách hàng chỉ với vài lần ra mắt sản phẩm mới qua mô hình marketing chi phí thấp dựa vào sự ổn định và kiểm soát chất lượng. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Ngành công nghiệp mỹ phẩm thường tối đa hóa yếu tố tốc độ bằng cách liên tục cho ra sản phẩm mới, tạo nội dung dựa trên thuật toán hoặc dùng chiêu trò để tạo viral. Chiến lược này tuy tạo được sự chú ý nhất thời nhưng không lâu bền.

Thương hiệu mỹ phẩm thuần chay Merit lại có một hướng đi khác. Kể từ khi ra mắt năm 2021, thương hiệu đã từng bước cho ra mắt 18 sản phẩm với chiến lược tập trung vào cảm xúc của người tiêu dùng thay vì tung ra sản phẩm mới dồn dập. Gần đây thương hiệu tung sản phẩm sữa rửa mặt Great Skin Double Cleanse, một năm sau khi tung ra sản phẩm dưỡng ẩm Great Skin Moisturiser. Lý do đơn giản là thương hiệu muốn tìm hiểu kỹ hơn vai trò của sản phẩm mới trong thói quen chăm sóc da của người tiêu dùng nhằm truyền tải được câu chuyện của thương hiệu một cách thuyết phục nhất.

Cách tiếp cận “chậm mà chắc” này đảm bảo tính đồng bộ khi xây dựng câu chuyện thương hiệu. Thành công của thương hiệu không nên chỉ dựa vào chỉ số doanh thu ngắn hạn hay lượt hiển thị cao trong quảng cáo; mà là sự gắn kết cảm xúc với người tiêu dùng. Sự gắn kết này được thể hiện qua từng chi tiết nhỏ, nhưng được chuẩn bị kỹ lưỡng trong một thời gian dài. Việc chọn Alva Claire, một người mẫu ngoại cỡ, làm gương mặt đại diện cho chiến dịch ra mắt sản phẩm sữa rửa mặt Great Skin Double Cleanse nằm trong kế hoạch của thương hiệu từ năm 2019. Điều này giúp thương hiệu có sự kết nối chân thật với người tiêu dùng. Cách thể hiện câu chuyện cũng được lên kế hoạch tỉ mỉ, kết hợp giữa chất lượng cao và tính đại chúng. Chất lượng cao ở việc hình ảnh phải chỉn chu, mang tính nghệ thuật để định vị thương hiệu, nhưng không được quá hoàn hảo, mất tính gần gũi với người tiêu dùng trên mạng xã hội.

Vậy trong bối cảnh ngành công nghiệp mỹ phẩm luôn chạy theo yếu tố tốc độ để thành công, thương hiệu Merit có những chiến lược nào để kiểm soát được lối đi riêng “chậm mà chắc” của mình? Dưới đây là một vài điểm chính:

Mô hình marketing phù hợp

Mấu chốt cho sự tăng trưởng của Merit khi thương hiệu này không chạy theo yếu tố tốc độ thường thấy của ngành mỹ phẩm, mà tập trung vào việc cân đối nguồn nhân lực, lên kế hoạch cho các đợt ra mắt sản phẩm mới từ rất sớm và tương tác tốt với cộng đồng khách hàng của mình. Cách thức này giúp Merit đạt doanh thu 100 triệu đô la Mỹ vào năm 2023.

Đội ngũ marketing nhỏ gọn kiêm luôn việc phát triển sản phẩm, lên ý tưởng quảng cáo và tương tác với khách hàng nên rất dễ nắm bắt được điểm tốt và điểm cần chỉnh sửa của thương hiệu. Ví dụ khách hàng Merit hiện tại đang biết đến thương hiệu qua Instagram, sau đó tìm mua ở Sephora, và đăng ký vào danh sách email của Merit sáu tháng sau đó. Do lộ trình mua sắm của khách hàng luôn biến đổi, việc có một đội ngũ marketing luôn sâu sát với sự thay đổi này là một lợi thế.

Về việc phân bổ ngân sách, Merit không đặt nặng việc “ra đơn” ngắn hạn và đặt cược vào một kênh duy nhất với nguyên tắc không chi tiêu quá 30% ngân sách vào một nền tảng. Lý do đơn giản là thương hiệu không thể tồn tại nếu chỉ dựa vào một thuật toán. Để đảm bảo doanh số bán ra nhưng cũng muốn thử nghiệm những ý tưởng mới, Merit đưa ra nguyên tắc 80-20, với 80% ngân sách marketing dành cho những hoạt động cần thiết để “ra đơn” như dùng nội dung từ người tiêu dùng (UGC) để tăng sức nóng cho câu chuyện thương hiệu và các nền tảng như Instagram. 20% còn lại được dành cho những ý tưởng mới táo bạo nhưng có phần rủi ro. Việc này giúp đội ngũ marketing của Merit thoải mái hơn trong việc quyết định chọn những ý tưởng độc đáo vì họ biết họ có quyền được thất bại trong giới hạn cho phép. Một trong những ví dụ về ý tưởng không thành công trong rổ 20% này là việc chọn kênh podcast năm 2022 khi thương hiệu mới tròn một tuổi và chưa có sự nhận diện thương hiệu rộng rãi. Điều này giúp đội ngũ marketing của Merit tự tin hơn vào việc quay lại podcast trong năm nay, khi thương hiệu đã được biết đến nhiều hơn.

Xây dựng ký ức thương hiệu

Trong khi nhiều thương hiệu chạy theo yếu tố hiện diện mọi lúc mọi nơi, Merit tập trung vào việc thương hiệu được nhớ đến như thế nào, bất kể nền tảng hay điểm chạm nào. Điều này tạo được tính nhất quán của thương hiệu. Tính nhất quán này còn được mở rộng thông qua việc hợp tác với các thương hiệu thời trang có cùng tập khách hàng như Tove, Proenza Schouler hay Brooks Brothers hay thương hiệu khăn tắm Baina với mục tiêu tạo thói quen quay lại mua sắm thường xuyên, giữ chân khách hàng trung thành, chứ không đơn thuần là một chương trình khuyến mãi.

Chiến lược này cũng được áp dụng trong mảng phân phối. Khi gia nhập hệ thống bán lẻ Sephora năm 2021, Merit yêu cầu tự lắp đặt kệ gỗ thay vì dùng hệ thống kệ nhôm đen tiêu chuẩn cho các thương hiệu mới của Sephora. Thông thường Sephora chỉ dành đặc ân này cho một số thương hiệu có định vị rõ ràng và phong cách thẩm mỹ đặc biệt. Điều này tạo ra một rủi ro lớn nhưng nỗ lực khác biệt của Merit đã được đền bù. Kệ trưng bày gỗ mang phong cách tối giản nổi bật trên nền nhôm đen tiêu chuẩn và được chia sẻ nhiều trên mạng xã hội từ người tiêu dùng và nhà sáng tạo nội dung và giúp Merit ký được hợp đồng độc quyền với Sephora.

Tuy nhiên, việc duy trì chiến lược “chậm mà chắc” đối mặt với những tiêu chuẩn khác từ kênh bán lẻ. Sephora cũng như các nhà bán lẻ khác đều muốn trưng bày sản phẩm mới và quay vòng sản phẩm nhanh, trái ngược với tiêu chí của Merit. Căng thẳng hai bên chỉ dịu lại khi sản phẩm má hồng dạng kem của Merit nằm trong top sản phẩm bán chạy của Sephora chỉ trong vòng ba tuần sau khi ra mắt thị trường vào tháng 12-2024. Để duy trì chiến lược “chậm mà chắc” của mình, Merit buộc phải tập trung quảng bá nhằm tạo sức tăng trưởng cho những sản phẩm chủ lực thay vì liên tục cho ra sản phẩm mới. Điều này giúp tạo dựng niềm tin từ các nhà bán lẻ.

Tương tự đối với việc hợp tác với các nhà sáng tạo nội dung, Merit cũng có những điều chỉnh để phù hợp với khách hàng hoặc người tiêu dùng tiềm năng. Độ tuổi nhóm khách hàng của Merit khoảng 30+, gu hơi “mặn” hơn độ tuổi của các nhà sáng tạo nội dung. Do đó văn phong, khiếu hài hước cũng như cách tương tác trên các nền tảng mạng xã hội phổ biến thường không có điểm tương đồng. Thay vì phải “nhắm mắt đưa chân”, Merit tìm đến những tiếng nói phù hợp hơn trên nền tảng viết blog Substack, podcast hay thậm chí nhưng nơi trưng bày đồ gia dụng để tiếp cận nhóm khách hàng millennial và Gen X. Cách tiếp cận này tạo sự cộng hưởng với người tiêu dùng. Các chiến dịch quảng bá trở nên dài hơi hơn và dựa vào niềm tin thay vì những chiến thuật ngắn hạn. “Chậm mà chắc” trở thành một yếu tố cạnh tranh bền bỉ trong bức tranh toàn cảnh về kỹ thuật số ngày càng manh mún như hiện nay.

Cách đối phó với các thuật toán

Nếu việc xây dựng ký ức thương hiệu là chặng đường dài thì việc đối phó với các thuật toán trở thành cuộc chiến hàng ngày của đội ngũ marketing của Merit. Trong một thị trường mà chiến lược marketing phải điều chỉnh dựa trên kết quả online, thương hiệu phải luôn linh hoạt để tránh rủi ro khi đầu tư quá nhiều vào một nền tảng nào đó. Ví dụ khi vụ cháy rừng ở Los Angeles xảy ra hồi đầu năm, các tương tác ở kênh TikTok bị tuột dốc, dẫn đến việc không mang lại doanh thu cho Merit trên nền tảng này. Merit nhanh chóng chuyển hướng đầu tư sang kênh khác.

Ngoài việc phân bổ ngân sách marketing, thuật toán còn tạo ra những rủi ro về nội dung sáng tạo khi một đội ngũ bao gồm nhà sáng tạo nội dung, nhân viên marketing hay nhà thiết kế sáng tạo đều cùng nhận được nội dung gợi ý sáng tác tương tự nhau. Để tránh sự trùng lặp, Merit khuyến khích đội ngũ marketing tìm đến những nguồn cảm hứng offline như các bảo tàng, tạp chí vintage từ những năm 1990 và quan sát cuộc sống thực tế để xây dựng câu chuyện thương hiệu một cách thuyết phục. Ví dụ chuyến đi thực tế ở Amsterdam, Hà Lan mùa hè năm ngoái giúp Merit cho ra mắt bảng màu tươi hơn cho sản phẩm má hồng sau khi quan sát phụ nữ ở đây trang điểm tươi tắn hơn. Hoặc một cách “lừa” được các thuật toán là dùng các tài khoản Instagram khác nhau để tránh nhận được những lập trình tương tự nhau.

Ngoài những nền tảng thông dụng, Merit còn dùng kênh cá nhân của người có tầm ảnh hưởng. Ví dụ ý tưởng “thói quen trang điểm 5 phút trong phòng tắm” được cá nhân hóa bởi các diễn viên Rae (trong TV show Insecure), Rutherford (trong Gossip Girl) và Lauren Graham (trong Gilmore Girls) và mang lại mức tương tác với người xem cao hơn kỳ vọng.

Ngoài Instagram là kênh chủ lực của Merit vì kể được câu chuyện thương hiệu và hình ảnh đẹp, quảng cáo trên các ấn phẩm tạp chí thời trang cũng mang lại kết quả khả quan. Khi ra mắt sản phẩm nước hoa đầu tiên vào tháng 10-2024, Merit đăng quảng cáo kèm mẫu thử trên tạp chí Vogue và Real Simple và nhận được sự quan tâm nhiệt tình từ độc giả.

@meritRetrospect in this month's issue of @voguemagazine. Available now at meritbeauty.com for the continental US, Canada and United Kingdom; and in-store/online at @sephora and @sephoracanada. #meritbeauty #retrospect #fragrancetok #fragrance #perfumetok #perfume #merit #beauty #vogue

Tiktok failed to load.

Enable 3rd party cookies or use another browser

Đối với Merit, niềm tin của khách hàng vào thương hiệu là thước đo chính xác nhất cho sự tăng trưởng của thương hiệu. Các nền tảng có thể thay đổi, sản phẩm có thể thay đổi, nhưng sự gắn kết với khách hàng luôn phải hiện diện. Do đó Merit đặt cược vào việc khách hàng quay lại thường xuyên thay vì ra sản phẩm mới để thêm khách hàng mới. “Chậm mà chắc” trong một thị trường thay đổi chóng mặt đã minh chứng đây là hướng đi đúng.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Dù “chậm mà chắc” là cách tiếp cận thành công của một thương hiệu mỹ phẩm tại thị trường Mỹ, những bài học này cũng có thể áp dụng vào các thương hiệu mỹ phẩm Việt, đặc biệt là thương hiệu qui mô nhỏ và rất nhỏ (dưới 10 người) vì có nhiều điểm tương đồng. Việc tạo được cộng đồng khách hàng quay lại thường xuyên là điểm mấu chốt. Nếu các bạn muốn trao đổi thêm về những cơ hội này, hãy email cho tôi: hi@lamhonglan.com.

Nguồn: Vogue Business

Trong số này tôi lược dịch một số điểm chính trong bài đăng trên BoF tháng 6-2025 về việc các nhãn hàng thời trang bán trên nền tảng số (DTC hay Direct-To-Consumer) dần đầu tư vào việc xây dựng câu chuyện thương hiệu thay vì chỉ quảng cáo sản phẩm. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Chiến dịch quảng cáo mới nhất của nhãn hiệu thời trang chuyên bán online Everlane với điểm nhấn là một quả đồi. Một nhóm người mẫu từ từ leo lên đỉnh đồi và giọng đọc cất lên “ngọn đồi chỉ là một phép ẩn dụ. Everlane luôn muốn vươn lên để sản phẩm của mình tốt hơn”. Trên thực tế, nhãn hàng này đang muốn thay đổi nhận thức của người tiêu dùng từ một nhãn hàng thời trang căn bản sang thương hiệu xa xỉ giá mềm và minh bạch. Do đó tinh thần của chiến dịch này là “Xa xỉ minh bạch. Sự lựa chọn tốt hơn cho bạn”.

Đây là chiến dịch đầu tiên nhãn hàng Everlane chú trọng vào việc xây dựng câu chuyện của thương hiệu thay vì chỉ quảng cáo sản phẩm, đánh dấu sự thay đổi ngày càng phổ biến đối với các nhãn hàng DTC. Trong thập niên 2010, khi Instagram bắt đầu làm mưa làm gió trên mạng xã hội (MXH), các nhãn hàng thời trang thường đăng hình sản phẩm, thông số chi tiết và hướng khách hàng của mình đến “giỏ hàng” và “thanh toán” càng sớm càng tốt. Điều này giúp nhãn hiệu “ra số” trong ngắn hạn, nhưng không giữ chân được khách hàng về lâu dài. Hiện tại các quảng cáo trả tiền trên MXH đã được lồng ghép những nội dung tương tác hơn, giúp ít nhiều lột tả được tính cách thương hiệu với hy vọng khách hàng sẽ nhớ và quay lại thường xuyên.

Một chuyên gia về thương hiệu nhận định rằng nếu các hoạt động marketing của một nhãn hàng thời trang chỉ dựa trên hiệu suất (performance marketing) và không tạo sự gắn bó về cảm xúc giữa thương hiệu và người tiêu dùng thì sẽ không tạo ra hiệu quả lâu dài. Tuy nhiên, hầu hết các nhãn hàng DTC không có ngân sách khủng như những thương hiệu lừng lẫy như Nike hay Adidas để nướng tiền vào kiểu quảng cáo dài hơi này. Vậy làm sao để cân bằng trong việc đầu tư câu chuyện thương hiệu nhưng cũng phải “ra số” với ngân sách hạn hẹp? Câu trả lời là kết hợp xây dựng câu chuyện thương hiệu kèm thủ thuật tăng doanh số.

Xây dựng câu chuyện thương hiệu đồng thời tăng doanh số

Marketing xoay quanh câu chuyện thương hiệu cần nêu bật câu chuyện là gì và tại sao người tiêu dùng lại đồng cảm với câu chuyện ấy. Và nhãn hàng cũng nên có cách tính hiệu ứng của chiến dịch marketing một cách dài hơi hơn. Ví dụ nhãn hàng đồ ngủ Petite Plume tung chiến dịch đầu tiên về câu chuyện thương hiệu “Người tạo ra kỷ niệm” vào Ngày của Mẹ vào tháng 5 năm ngoái. Đây cũng là giá trị cốt lõi của nhãn hàng. Họ đã mời những chủ doanh nghiệp nữ như chủ nhãn hiệu giày Marina Larroudé, và cô Elisa Marshall, chủ chuỗi café Maman. Ngay cả Petite Plume cũng được dẫn dắt bởi một nữ lãnh đạo và tất cả họ cùng chụp ảnh với con cháu của mình trong bộ piyama và chia sẻ những kỷ niệm cùng những hồi tưởng về việc làm mẹ. Kết quả là sự tương tác với các video từ chiến dịch này trên Instagram Reels tăng gấp đôi và doanh số bán ra tăng gấp đôi vào cuối năm. Lý do thành công của chiến dịch này đến từ những câu chuyện thật, tạo được sự đồng cảm với người xem.

Marketing xây dựng câu chuyện thương hiệu không nhất thiết phải bỏ ra chi phí lớn để sản xuất những quảng cáo khủng. Nhãn hiệu giày dép DTC Rothy’s kết hợp với các nhà sáng tạo nội dung mở hộp và làm những video hướng dẫn phong cách trên Instagram và TikTok để hướng đến hình ảnh là một thương hiệu sành điệu hơn. Hay đồng tổ chức tiệc pizza tại nhà hàng Fini ở New York City với cây bút Emily Sundberg, người đằng sau chuyên mục nổi tiếng “Feed Me” trên nền tảng Substack. Cách làm này giúp giá trị truyền thông của Rothy’s tăng 66% trong vòng bốn tháng đầu năm 2025.

Câu chuyện đường dài của thương hiệu

Khi những quảng cáo trên MXH có thể bị lướt qua một cách nhanh chóng trên màn hình, thì một chiến dịch xây dựng thương hiệu hiệu quả sẽ để lại ấn tượng lâu dài với người tiêu dùng, như cách Nike truyền đạt ý tưởng “Just Do It” hay Dove với vẻ đẹp tự nhiên “Real Beauty”.

Đối với những nhãn hiệu nhỏ, các chuyên gia gợi ý nhìn vào kết quả của chiến dịch trước đó để xem mức độ gắn kết với người xem thế nào và thay đổi cho phù hợp. Khi chiến dịch đầu tiên “Người tạo ra kỷ niệm” thành công, Petite Plume đã tung ra phần tiếp theo với tên gọi “chuyện gia đình” với sự góp mặt của nhà thiết kế Pia Baroncini và gia đình cô ấy. Chiến dịch này cũng đánh dấu 10 năm thành lập thương hiệu và củng cố tinh thần nhãn hiệu muốn gửi gắm “gia đình luôn có cách để cùng nhau đồng hành”.

Các chuyên gia cũng có một số gợi ý khác để các nhãn hiệu có thể vừa quảng cáo sản phẩm, vừa truyền tải câu chuyện thương hiệu hiệu quả. Bằng cách này, các nhãn hiệu có thể không thấy “ra số” ngay lập tức, nhưng có thể thử nghiệm với những nội dung khác nhau trên các nền tảng MXH để đánh giá hiệu quả từng nội dung qua từng kênh. Ví dụ như nhãn hiệu thời trang nam Bonobos kết hợp với hai khách mời Joe Santagato và Frank Alvarez là cặp dẫn chương trình podcast hài nổi tiếng “The Basement Yard” về những câu chuyện dành cho nam giới như thể thao, giới tính và gia đình để quảng cáo cho dòng sản phẩm linen của họ. Với tên gọi “Mùa hè vẫy gọi”, quảng cáo dài một phút với Santagato và Alvarez ướt sũng mồ hôi đang gọi một đường dây nóng chuyên cung cấp linen ở giữa sa mạc. Sau cuộc gọi, họ bước ra khoác trên người bộ trang phục mát mẻ. Đây là bước thử nghiệm để xem khách hàng trung thành của Bonobos là ai.

Các chuyên gia cũng khẳng định không nên tách rời việc xây dựng hình ảnh thương hiệu và quảng cáo sản phẩm vì điều này không gắn kết người tiêu dùng với thương hiệu lâu dài. Và dĩ nhiên việc xây dựng thương hiệu nên dựa vào chất lượng sản phẩm, vì người tiêu dùng hiện tại có rất nhiều sự lựa chọn và nhiều thông tin. Nếu câu chuyện thương hiệu được thêu dệt từ những sản phẩm không như kỳ vọng, thì họ sẽ sớm quay lưng. Hậu quả là nhãn hiệu sẽ phải tốn kém nhiều hơn để lấy lại uy tín đã mất.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Trong bối cảnh hàng giả, hàng nhái, hàng không rõ nguồn gốc trên thị trường đang được kiểm tra gắt gao, tôi cho rằng đây là tín hiệu tốt để các thương hiệu thời trang Việt có một môi trường cạnh tranh lành mạnh. Và đây cũng là cơ hội tốt để các nhãn hiệu nhỏ xây dựng câu chuyện thương hiệu đường dài. Với lợi thế là việc đầu tư ngân sách marketing trên MXH không quá đắt, các nhãn hiệu có thể thử những nội dung khác nhau và dần điều chỉnh cho phù hợp với cốt lõi của thương hiệu cũng như chất lượng sản phẩm. Nếu các bạn muốn trao đổi thêm về những cơ hội này, hãy email cho tôi: hi@lamhonglan.com.

Nguồn: businessoffashion

Trong số này tôi lược dịch một số điểm chính trong bài đăng trên Vogue Business tháng 1-2025 về bảy điểm gợi ý trong việc tìm lối đi cho ngành thời trang xa xỉ trong bối cảnh người tiêu dùng cân nhắc chi tiêu của mình cho ngành hàng này. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Dù đà tăng trưởng chậm được dự đoán trong năm 2025 cho ngành thời trang xa xỉ, các chuyên gia cho rằng việc đầu tư cho mảng marketing là hết sức cần thiết, nhưng phải phù hợp với hoàn cảnh mới. Dưới đây là 7 điểm gợi ý:

1. Hiểu rõ hành vi người tiêu dùng trong bối cảnh hiện tại

Trong 5 năm trở lại đây, giá một số sản phẩm đặc trưng của các thương hiệu nổi tiếng đã tăng một cách chóng mặt, đôi khi gấp đôi so với trước đây. Việc này ban đầu có vẻ có lợi cho thương hiệu khi lợi nhuận tăng cao, nhưng lại khiến các khách hàng thu nhập khá chùn tay và đắn đo liệu có đáng xuống tiền. Theo khảo sát với 1,000 khách hàng trên Vogue và GQ gần đây, 52% cho rằng các thương hiệu nên xem lại chiến lược giá; 34% cần tập trung vào thời trang bền vững; 33% vào chất lượng sản phẩm; 19% vào ý tưởng mới và 18% về trải nghiệm.

2. Thuyết phục khách hàng về chất lượng sản phẩm như một khoản đầu tư xứng đáng

Một số thương hiệu như Loewe đã tung ra series TikTok ghi chép những kỹ thuật phức tạp khi các nghệ nhân chế tác chiếc ví Flamenco purse huyền thoại. Thương hiệu cũng tổ chức giải thưởng thường niên từ năm 2016 tôn vinh tài năng trong lĩnh vực nghệ thuật và thiết kế. Hay thương hiệu Bottega Veneta đã bổ nhiệm nghệ nhân lâu năm của mình, bà Barbara Zanin, làm đại sứ thương hiệu vào năm ngoái nhằm bảo tồn và tôn vinh những kỹ thuật tinh xảo từ thương hiệu.

@loewePart 2/3- Don't mess with our artisans - learning how to make the new #LOEWE Flamenco Purse with @IZZI.

Tiktok failed to load.

Enable 3rd party cookies or use another browser

Nguồn: Learning to Make the #LOEWE Flamenco Purse - Artisan Crafting Tutorial | TikTok

Triển lãm sản phẩm cũng là một cách các thương hiệu như Gucci và Dior sử dụng để minh họa lịch sử lâu đời của mình. Người thiết kế những giấc mơ là tên gọi buổi triển lãm của Dior tổ chức ở các thành phố thời trang trên thế giới nhằm tôn vinh người tạo dựng thương hiệu huyền thoại này, ông Christian Dior.

3. Ưu tiên marketing trải nghiệm để tương tác với khách hàng

Người tiêu dùng đã bão hòa với kiểu marketing thuyết phục đơn điệu từ phía nhãn hàng. Thay vào đó, họ ưa chuộng những nội dung tạo trí tò mò để họ tự tìm hiểu thêm về sản phẩm theo cách họ thích. Từ đó họ sẽ chia sẻ ‘bí kíp’ họ thấy hữu dụng online và đến tay người tiêu dùng tiềm năng một cách tự nhiên.

4. Minh họa cách sản phẩm có thể giúp khách hàng làm giàu vốn sống

Khi khách hàng còn lăn tăn liệu sản phẩm có xứng đáng với số tiền bỏ ra, thì việc chứng minh sản phẩm có thể làm cuộc sống của họ thú vị hơn là một việc cần thiết. Điều này có thể đến từ nội dung chia sẻ của khách hàng như đề cập ở điểm #3. Các thương hiệu như Frankie Shop and Cult Naked thường xuyên chia sẻ lại cách khách hàng của mình phối đồ linh hoạt mỗi ngày. Hay nhãn hiệu thời trang chuyên về sản phẩm athleisure (kiểu dáng thể thao nhưng điệu đà hơn) cao cấp Adanola chia sẻ hoạt động hàng ngày của những người có tầm ảnh hưởng không quá nổi tiếng trên TikTok, với lượng view ấn tượng đạt 4.9 triệu lượt khi chia sẻ selfie trong thang máy.

@adanolaofficialyour cosy season fits never looked so good with adanola ☕️🥨 @itiscarine #adanola #outfitinspo #autumnaesthetic

Tiktok failed to load.

Enable 3rd party cookies or use another browser

Nguồn: Cozy Autumn Outfit Inspiration with Adanola | TikTok

5. Tạo ra giá trị kết nối đa thế hệ

Với việc khách hàng trẻ đang cân nhắc và không vung tay chi tiền cho các sản phẩm xa xỉ, thì việc marketing nhắm đến giá trị kết nối đa thế hệ là điều cần thiết trong năm 2025 này. Khảo sát của công ty McKinsey cho biết có đến 75% nhóm giàu có thuộc về những khách hàng trên 55 tuổi tại thị trường Mỹ và Trung Quốc. Thế hệ ‘bạc’ này không những chi tiêu cho bản thân mà còn sẵn sàng mua sắm cho người thân của họ, đặc biệt là thế hệ con một ở Trung Quốc. Việc này đồng nghĩa với việc các thương hiệu phải xem lại các kênh truyền thống như tạp chí thời trang in, cửa hiệu thời trang hay những trải nghiệm du lịch cao cấp; thay vì chạy theo xu hướng các kênh online cho giới trẻ.

6. Cách tiếp cận mới về người đại diện thương hiệu

Việc tạo ra giá trị kết nối đa thế hệ như chia sẻ ở điểm #5 dẫn đến cách tiếp cận mới về người đại diện thương hiệu. Merit, một trong những thương hiệu làm đẹp đình đám năm 2024 đã mời cô Allyson Felix (39 tuổi) vận động viên da màu nổi tiếng đã về hưu của Mỹ, bà Martha Stewart (83 tuổi) người nổi tiếng trong lĩnh vực chăm sóc nhà cửa và lối sống và bà Grace Coddington (83 tuổi) một stylist (người định hình phong cách) cho chiến dịch quảng cáo của họ. Họ đại diện cho tinh thần của thương hiệu qua những thành tựu họ đạt được, cũng như quan điểm của họ về cuộc sống được ngưỡng mộ qua nhiều thế hệ.

7. Tránh việc chạy theo xu hướng

Việc luôn chạy theo xu hướng tiếp cận khách hàng mới nhất chỉ vì các thương hiệu khác đang làm và có vẻ thành công là điều nên tránh. Việc quan trọng là tạo ra nội dung kết nối chân thật nhất với khách hàng của riêng mình, từ đó tạo ra sự khác biệt.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Dù đây là cẩm nang dành cho ngành hàng xa xỉ, tôi thấy thời trang Việt ở các phân khúc khác cũng có thể tận dụng được để tạo ra lợi thế cạnh tranh. Trong đó điểm số #3, #4 và #6 có thể áp dụng linh hoạt cho từng thương hiệu với ngân sách hạn chế. Điều quan trọng là thương hiệu phải hiểu rõ khách hàng mình là ai, mong đợi gì; từ đó có cách kết nối mật thiết hơn. Nếu các bạn muốn trao đổi thêm về những cơ hội này, hãy email cho tôi: hi@lamhonglan.com.

Nguồn: Vogue Business

Trong số này tôi lược dịch một số điểm chính trong bài viết đăng trên Vogue Business ngày 13/1/2025 về bí quyết tồn tại cho các thương hiệu thời trang mới nổi trong năm 2025 nhiều thách thức này. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Khi nền kinh tế phát triển theo chiều hướng không thuận lợi, các thương hiệu thời trang mới nổi thường dễ ‘tổn thương’ nhất, đặc biệt là các thương hiệu dựa vào kênh bán lẻ khi nhà phân phối bắt đầu xem xét lại những điều kiện phân phối, đặc biệt là khả năng trả lại hàng tồn. Họ sẽ gặp khó khăn tìm địa điểm thay thế cũng như hậu thuẫn họ từng có với các đối tác bán lẻ trước đây. Từ đó dòng vốn bị hạn chế dẫn đến sản xuất bị gián đoạn và sự tồn tại của thương hiệu cũng bị lung lay. Hiểu được những khó khăn này, các chuyên gia đã đưa ra chín gợi ý dưới đây để giúp các thương hiệu thời trang mới nổi có thể bám trụ qua thời ‘khủng hoảng’.

1. Nắm bắt sự thay đổi

Các nhà bán lẻ có khuynh hướng ưu tiên các thương hiệu lớn khi nền kinh tế gặp khó khăn. Do đó, thử thách cho những thương hiệu mới nổi không những duy trì sự tồn tại của mình mà còn nắm bắt được những cơ hội mong manh có được. Nghiên cứu gần đây của Vogue Business với 1,000 độc giả của Vogue và GQ cho thấy người tiêu dùng (36% dưới 35 tuổi và 28% trên 35 tuổi) có khuynh hướng chuyển từ mua sắm các sản phẩm xa xỉ sang mua sản phẩm của các thương hiệu mới nổi khi hầu bao không còn rủng rỉnh. Lý do là trong một thập kỷ trở lại đây, sức ảnh hưởng về thời trang chuyển dần từ các biên tập tạp chí thời trang danh giá sang người tiêu dùng (KOC), từ nhà phân phối truyền thống sang người giám tuyển (bao gồm những sàn bán sản phẩm thời trang đã qua sử dụng, những tiệm bán hàng độc lạ và cửa hàng trực tiếp từ thương hiệu) và từ chiến lược truyền thông đại chúng sang cách tiếp cận mang tính cá nhân, phù hợp với nhu cầu từng người hơn. Do đó, thương hiệu nào nắm bắt được sự thay đổi này sẽ có khả năng trụ vững và thành công trong tương lai.

2. Cân bằng giữa tính sáng tạo và yếu tố thương mại

Các nhà bán lẻ thường yêu cầu các nhà thiết kế điều chỉnh lại thiết kế gốc để dễ bán hơn, và việc điều chỉnh này càng trở nên phức tạp hơn để phù hợp với nền kinh tế đang chựng lại như hiện tại. Đơn cử như nhà thiết kế Trung quốc Rui Zhou (có trụ sở tại New York), người đoạt giải Karl Lagerfeld Prize năm 2021, nhận được lời cảnh báo từ đối tác mua hàng về việc các sản phẩm có giá trên USD500 rất khó bán. Do vậy cô đã điều chỉnh lại bằng cách dùng vải rẻ tiền hơn và giảm bớt một số kỹ thuật phức tạp. Ngoài ra, cô còn nghĩ ra cách áp dụng thiết kế cut-out đặc trưng trên một sản phẩm, thay vì phải phối từ hai đến ba sản phẩm để có cùng hiệu ứng như trước đây. Việc điều chỉnh này giúp đơn đặt hàng tăng lên và thu hút thêm một số cửa hàng mới muốn hợp tác với thương hiệu.

3. Hướng đến sự khác biệt

Ví dụ của nhà thiết kế Trung Quốc Rui Zhou trong #2 không hẳn là công thức thành công cho tất cả. Trong 3 mùa liên tiếp, một nhà thiết kế khác của Trung Quốc Louis Shengtao Chen (có trụ sở tại New York) đã cố gắng thay đổi theo yêu cầu của nhà bán lẻ nhưng không nhận được kết quả khả quan. Hiện tại, anh tập trung vào thế mạnh của mình là những thiết kế avant-garde cho một nhóm nhỏ khách hàng sẵn sàng ‘xuống tiền’ để có sự khác biệt.

4. Tập trung vào chất lượng và nghề thủ công

Một trong những điểm có thể tạo ra sự khác biệt là tập trung vào chất lượng để có thể định giá sản phẩm ở mức cao. Ví dụ như một trong những sản phẩm bán chạy của thương hiệu Durazzi Milano là chiếc áo khoác da có giá gần €4,000. Cũng theo kết quả của cuộc khảo sát của Vogue Business nói trên, 80% người tiêu dùng cho rằng họ vẫn bị thu hút bởi những sản phẩm đắt tiền vì chất lượng tốt, trong khi 74% cho rằng tính độc lạ trong thiết kế lôi cuốn họ.

5. Mô hình kinh doanh truyền thống không còn phù hợp

Mô hình kinh doanh sản phẩm thời trang qua kênh bán lẻ hiện đang rất bấp bênh với các thương hiệu mới nổi. Lý do là trong lúc tình hình kinh tế đang chững lại, kênh bán lẻ không muốn đánh cược vào các thương hiệu mới nổi. Họ thường ưu tiên cho những thương hiệu đã có một nhóm khách hàng ổn định, có kênh phân phối trực tiếp và có mức tương tác tốt trên mạng xã hội. Điều này dẫn đến việc các thương hiệu mới nổi gặp khó khăn về dòng vốn, dẫn đến đình trệ sản xuất.

6. Thử nghiệm các mô hình kinh doanh mới

Với mô hình kinh doanh truyền thống đang trở nên bế tắc, các thương hiệu đang chuyển hướng sang mô hình ‘đặt hàng trước’ hay ‘made-to-order’ trực tiếp với người tiêu dùng (DTC), với hy vọng sẽ có doanh thu ổn định và lượng sản xuất vừa đủ thay vì trữ sản phẩm đủ kích cỡ trên website thương hiệu. Đồng thời, thương hiệu cũng xây dựng cách đổi trả sản phẩm hợp lý nhằm khuyến khích khách hàng thử sản phẩm cũng như tư vấn khách hàng một cách chuyên nghiệp hơn.

7. Đặt lợi nhuận là trọng tâm thay vì tăng trưởng

Với mô hình kinh doanh trực tiếp với người tiêu dùng như đề cập ở #6, các thương hiệu hiện tập trung vào việc tạo ra lợi nhuận thay vì tăng trưởng thông qua mô hình bán lẻ truyền thống như trước đây. Họ tập trung hơn vào nhóm khách hàng của mình bằng cách tạo ra một không gian đặc trưng của thương hiệu để vừa làm nơi trưng bày sản phẩm, vừa làm studio và vừa là nơi tổ chức sự kiện kết nối với khách hàng.

8. Đoàn kết để phát triển

Các thương hiệu mới nổi cần đoàn kết để cùng nhau chia sẻ nguồn nguyên liệu hay hợp tác trong các chương trình marketing để giảm chi phí và tăng hiệu ứng. Bằng cách hợp lực, các thương hiệu mới nổi có thể cùng nhau vượt qua giai đoạn kinh tế khó khăn này.

9. Khả năng thích ứng

Có nhiều cách để thương hiệu thích ứng với sự thay đổi trên thị trường. Ví dụ như hầu hết các thương hiệu mới nổi ra đời từ đam mê thiết kế, sáng tạo của nhà sáng lập. Do đó việc kinh doanh thường không phải là thế mạnh của họ. Hợp tác với một đối tác mạnh về kinh doanh là một cách để tăng khả năng thích ứng. Đối tác này không nhất thiết phải là một người mới. Họ có thể là nhà cung cấp đã từng hợp tác với nhà thiết kế trong thời gian dài và có thể chấp nhận hợp tác với những điều kiện linh hoạt. Hay việc quản lý chất lượng trong sản xuất cũng giúp các thương hiệu đưa ra những thông điệp phù hợp với người tiêu dùng hiện tại khi việc mua sắm của họ được cân nhắc kỹ càng hơn, chẳng hạn việc mua một sản phẩm tốt đắt tiền cũng là một dạng đầu tư vì sản phẩm có thể sử dụng trong thời gian dài mà không lỗi mốt, có thể làm của hồi môn cho con cháu sau này.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Theo quan sát của tôi, phần lớn các thương hiệu thời trang Việt vừa và nhỏ kinh doanh theo mô hình bán trực tiếp cho người tiêu dùng, nên điểm #5 không phải là một vấn đề, trừ việc họ đang muốn mở rộng sang thị trường nước ngoài qua kênh bán lẻ truyền thống. Nếu phải chọn lựa, thì lời khuyên #7 khá hữu ích, khi việc tập trung đạt lợi nhuận ở thị trường trong nước với 26 triệu người thuộc nhóm trung lưu vào năm 2026 (theo số liệu từ Vietnam Briefing, 2024) vẫn khả thi hơn là phải ‘đánh bắt xa bờ’. Để đạt được lợi nhuận, việc tạo ra sự khác biệt để cạnh tranh là cần thiết. Sự khác biệt này có thể đến từ ý tưởng thiết kế, từ chất lượng hay từ thông điệp khiến khách hàng đồng cảm. Nếu các bạn muốn trao đổi thêm về những cơ hội này, hãy email cho tôi: hi@lamhonglan.com.

Nguồn: Vogue Business

Trong số này tôi lược dịch một số điểm chính trong báo cáo The State of Fashion 2025 đăng trên BoF tháng 1-2025 về triển vọng ngành thời trang thế giới năm 2025 và mười điểm gợi ý trong việc phát triển chiến lược của thương hiệu. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Tương tự như năm trước, 2025 được dự đoán lại là một năm khó lường đối với ngành thời trang thế giới, với chỉ 20% chuyên gia trong cuộc khảo sát cho rằng tình hình sẽ khá hơn năm 2024, trong khi 39% bi quan hơn khi cho rằng tình hình sẽ còn tệ hơn và 41% còn lại dự đoán cục diện sẽ không thay đổi nhiều. Có ba lý do dẫn đến dự đoán này. Thứ nhất là triển vọng nền kinh tế tăng trưởng chậm trên toàn cầu khiến người tiêu dùng có phần thận trọng khi mua sắm. Thứ hai là tình hình chính trị bất ổn trên thế giới dẫn đến những biến động cho nền kinh tế toàn cầu. Và cuối cùng là tình hình lạm phát ngày càng trở nên khó kiểm soát trên diện rộng, khiến người tiêu dùng càng thắt chặt hầu bao hơn.

Từ những dự đoán trên, các chuyên gia cho rằng ngành thời trang năm 2025 sẽ tăng trưởng chậm chỉ với một con số. Các thương hiệu cũng sẽ phải điều chỉnh lại chiến lược của mình, xoay quanh việc giữ vững thị phần hiện có thay vì tăng trưởng mở rộng như một vài năm trước. Để giữ vững thị trường, việc tập trung gia tăng doanh số sẽ là trọng tâm thay vì chiến lược tăng giá bán. Bài học năm 2024 về việc tăng giá bán khiến các thương hiệu mất đi phần lớn nhóm khách hàng trung lưu, nhóm khách rất nhạy cảm với giá cả, khi việc mua sắm hàng thời trang phải được tính toán kỹ lưỡng khi thu nhập không còn rủng rỉnh như trước. Trong bối cảnh không thuận lợi này, các chuyên gia cũng chỉ ra mười điểm các thương hiệu thời trang cần lưu ý trong việc phát triển chiến lược năm 2025.

1. Tái cấu trúc chiến lược sản xuất sản phẩm

Thương mại toàn cầu đang thay đổi do những yếu tố chính trị gần đây khiến các thương hiệu phải điều chỉnh việc sản phẩm toàn cầu phù hợp, với việc tìm kiếm các nhà cung cấp, nhà máy gần thay vì dựa vào những nơi xa giá rẻ ở châu Á như trước. Trong khi AI và các trải nghiệm kỹ thuật số vẫn được coi trọng, các chuyên gia cho rằng việc ổn định giá bán là cần thiết và tránh đầu tư vào những mảng công nghệ và những dịch vụ không cần thiết.

2. Tìm kiếm thị trường mới tại châu Á

Với nền kinh tế Trung Quốc vẫn chưa hồi phục, các thương hiệu sẽ phải tìm kiếm những thị trường mới tại châu Á, trong đó Ấn Độ sẽ là thị trường tiềm năng tiếp theo cho những thương hiệu bình dân và Nhật Bản là thị trường màu mỡ cho những thương hiệu cao cấp.

3. Cá nhân hóa tìm kiếm sản phẩm

Khi người tiêu dùng ‘bội thực’ với quá nhiều sự lựa chọn dẫn đến việc không mặn mà tương tác và ‘chốt đơn’, thì nội dung tương tác và công cụ tìm kiếm được hỗ trợ bởi AI sẽ giúp họ tập trung vào những sản phẩm phù hợp được tuyển chọn cho riêng họ, từ đó giúp họ đưa ra quyết định dễ dàng hơn.

4. Khách hàng thế hệ ‘bạc’

Các thương hiệu thời trang thường tập trung vào nhóm khách hàng trẻ, nhưng năm 2025 là cơ hội cho nhóm khách hàng thế hệ ‘bạc’ với tuổi đời trên 50. Nhóm này đang ngày càng tăng trong dân số các thị trường mới nổi và là một thị trường rất tiềm năng vì khả năng chi tiêu rủng rỉnh của họ sau khi đã tích lũy một thời gian trước, so với nhóm trẻ đang chật vật với tình hình khó khăn hiện tại.

5. Tạo sự khác biệt

Tạo sự khác biệt là yếu tố sống còn trong năm 2025, từ việc thiết kế sản phẩm đến trải nghiệm mới cho khách hàng hoặc tìm những thị trường ngách phù hợp. Mô hình ‘địa phương hóa’ sản phẩm cũng như kênh bán hàng và đa dạng hóa giá bán với những phân khúc sản phẩm khác nhau được đề cao, đặc biệt cho những thị trường mới nổi như Ấn Độ.

6. Trải nghiệm thực tế

Trải nghiệm thực tế tại cửa hàng sẽ là chìa khóa thành công trong việc các thương hiệu tương tác với khách hàng và người tiêu dùng tiềm năng. Thương hiệu cần chú trọng việc huấn luyện nhân viên bán hàng, giúp họ trở thành ‘đại sứ’ không chính thức của thương hiệu, là sợi dây vô hình gắn kết thương hiệu mà những chatbot ảo không làm được.

7. Thương mại điện tử trên đà ‘nhiễu động’

Sau khi các sàn thương mại điện tử ngành hàng thời trang xa xỉ bị lao dốc trong thời gian gần đây, năm 2025 sẽ là một năm khó khăn với các sàn dành cho các thương hiệu bình dân. Thương hiệu cần một sự cải tổ toàn diện về vai trò của mình trong hệ thống phân phối ngành hàng thời trang để phù hợp với nhu cầu của người tiêu dùng thời hậu Covid-19, khi sàn thương mại điện tử lên ngôi và đóng vai tròn độc tôn trong việc phân phối sản phẩm.

8. Trận chiến phân khúc ngành hàng thể thao

Các thương hiệu thể thao mới nổi đã dành được lợi nhận hơn 50% trong ngành hàng thể thao năm 2024, tăng từ 20% trong năm 2020. Điều này có nghĩa trận chiến giữa các thương hiệu mới và lâu đời trong ngành hàng thể thao càng trở nên khốc liệt hơn. Do vậy, để tăng thị phần, các thương hiệu sẽ cần phải tập trung vào việc phát triển sản phẩm độc lạ, lựa chọn người đại diện và kênh quảng bá phù hợp để có thể thu hút được người tiêu dùng qua câu chuyện thương hiệu của mình.

9. Chiến lược tồn kho đúng đắn

Với những bộ luật về thời trang bền vững được áp dụng từ năm 2025 trong việc xử lý hàng tồn kho và sức ép đạt lợi nhuận trong năm 2025, một năm được dự đoán là tiếp tục khó khăn, các thương hiệu phải rất cẩn trọng trong việc lên kế hoạch sản xuất cũng như cập nhật đơn hàng thường xuyên. Việc tận dụng công nghệ để dự đoán chính xác nguồn cung cầu trong chuỗi cung ứng sẽ là chiến lược chủ đạo.

10. Cùng chung sức vì một ngành thời trang bền vững

Ngành công nghiệp thời trang đã và đang gặp những trở ngại lớn trong việc chung tay giảm thiểu những thiệt hại đối với môi trường và thuyết phục người tiêu dùng mạnh tay ủng hộ cho các sản phẩm thời trang bền vững. Nhưng với việc biến đổi khí hậu đang ngày càng theo chiều hướng xấu, ngành công nghiệp thời trang cần nhận thấy trách nhiệm của mình và phải cùng nhau hợp lực để tạo ra những ảnh hưởng tích cực.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Trong mười điểm nêu trên, tôi gợi ý ba điểm đang là thế mạnh của các thương hiệu vừa và nhỏ tại Việt Nam và có thể áp dụng được ngay.

Thứ nhất là điểm #4. Khách hàng thế hệ ‘bạc’. Nhóm khách hàng tiềm năng này ngày càng tăng do dân số ngày càng già đi tại Việt Nam. Theo công ty nghiên cứu thị trường Kantar WorldPanel (2019), dân số Việt Nam từ 50-64 tuổi sẽ tăng từ 14 triệu (năm 2018) lên 20 triệu (năm 2038). Ở độ tuổi này, họ đã tích lũy một số vốn nhất định và ưu tiên vấn đề sức khỏe thể chất và tinh thần. Do vậy các thương hiệu nhắm vào đối tượng này nên có những câu chuyện thương hiệu phù hợp.

Thứ hai là điểm #5. Tạo sự khác biệt. Như đã trao đổi trong những kỳ trước, thế mạnh của các thương hiệu Việt khi cạnh tranh với các thương hiệu thời trang nhanh quốc tế là sự khác biệt, là tính văn hóa bản địa, là dịch vụ khách hàng. Đây luôn là hướng đi đúng, đặc biệt cho năm 2025 nhiều thách thức, khi người tiêu dùng cần có đủ lý do để thuyết phục họ ‘xuống tiền’ cho một sản phẩm ưng ý.

Cuối cùng là điểm #6. Trải nghiệm thực tế. Đây là một ý nối dài của số #5 khi một trải nghiệm khác biệt giúp họ gắn kết với thương hiệu nhiều hơn. Với lợi thế qui mô nhỏ, thương hiệu Việt sẽ có cách tiếp cận gần gũi hơn, giúp trải nghiệm của khách hàng thú vị hơn, từ đó họ sẽ không chỉ quay lại mà còn giới thiệu thêm khách hàng tiềm năng cho thương hiệu.

Nếu các bạn muốn trao đổi thêm về những cơ hội này, hãy email cho tôi: hi@lamhonglan.com.

Nguồn: businessoffashion

Mytheresa, sàn TMĐT có trụ sở tại Đức đang nổi lên như là một nền tảng dẫn đầu trong ngành hàng thời trang xa xỉ và đang chuẩn bị mua lại một trong những đối thủ  lớn của họ là Yoox-Net-a-Porter. Ông Kliger, CEO của nền tảng này dự đoán mức tăng trưởng ngành hàng này sẽ ở mức ổn định trong năm 2025 cho dù mô hình kinh doanh sàn TMĐT nhiều thương hiệu xa xỉ đang gặp nhiều khó khăn, như chi phí lớn phải bỏ ra để thu hút khách hàng mới, dự đoán lượng trữ kho chính xác để tránh tồn đọng và cạnh tranh với chính các thương hiệu trên website của riêng họ.

Theo ông Kliger, thay vì cạnh trạnh về giá hoặc mang về tất cả các BST để có độ phủ rộng, các sàn TMĐT phải giữ chân và thuyết phục được khách hàng mở hầu bao qua những trải nghiệm họ không thể tìm thấy ở nơi khác. Mytheresa đã chứng minh được điều này với mức tăng trưởng ấn tượng khi tập trung vào nhóm khách hàng VVIP (khách hàng có mức mua cao) của mình. Tuy nhiên, sàn TMĐT này cũng không ngủ quên trong chiến thắng khi họ tiếp tục chiến lược giữ chân khách hàng VVIP, đồng thời mở rộng nhóm khách hàng mới bằng cách mua lại Yoox Net-a-Porter, một nền tảng bán nhiều thương hiệu hơn và có độ phủ khách hàng rộng hơn.

Năm 2024 chứng kiến việc đổi chủ của các đế chế TMĐT hàng xa xỉ như Matches và Farfetch. Đây cũng là bài học giúp các nền tảng còn lại có sự điều chỉnh hợp lý, nhất là về việc tồn hàng trên sàn. Sự tăng trưởng chậm tại thị trường Trung Quốc cũng giúp các sàn phân đều mức đầu tư của mình tại thị trường bắc Mỹ và châu Âu. Đây là thời điểm tốt để các nền tảng còn trụ lại được củng cố vị trí của mình và tìm thị trường mới. Có ba yếu tố để nhận ra thị trường mới này. Đó là một nền kinh tế phát triển với tầng lớp trung lưu gia tăng, trong đó phần lớn là khách hàng nữ khi bản thân họ tham gia vào thị trường việc làm và các chính sách mở cửa thuận lợi từ phía chính phủ. Các thị trường mới như Ấn độ hay một vài nước ở châu Phi đã hội tủ đủ ba yếu tố này.

TMĐT thường được ngầm hiểu là một kênh để người tiêu dùng tìm kiếm sản phẩm và mua hàng vì tính tiện lợi, trong khi họ sẽ đến cửa hàng để trải nghiệm. Vậy liệu khách hàng có thể có trải nghiệm mua sắm trên TMĐT hay không, khi việc lập lại những trải nghiệm trong cửa hàng có thể không khả thi hoặc dẫn đến sự nhàm chán? Câu trả lời là chúng ta phải hiểu khách hàng muốn gì. Họ muốn được truyền cảm hứng. Khách hàng có tiền mua sản phẩm xa xỉ thường không có nhiều thời gian. Một khi họ được truyền cảm hứng, việc đảm bảo giao hàng cho họ trong thời gian sớm nhất có thể là điều kiện tiên quyết khiến họ hài lòng và tiếp tục là khách hàng trung thành.

Những sự kiện với trải nghiệm thực tế với nhóm khách hàng VVIP luôn là kênh bán hàng chính của Mytheresa. Việc giữ chân và nhân rộng nhóm khách hàng này lại phụ thuộc vào chiến lược số hóa marketing thông qua các thuật toán để ghi nhận và dự đoán sức mua của họ. Khi tổ chức những sự kiện lớn hơn, Mytheresa sẽ gợi ý nhóm khách hàng này mời thêm một người bạn đi cùng. Hoặc Mytheresa tổ chức sự kiện tại tư gia của các đại sứ thương hiệu, với khoảng 50-60 khách mời là bạn bè của họ. Những người bạn này rất có thể là khách hàng tiềm năng trong tương lai. Đổi lại, Mytheresa sẽ đóng góp vào một quỹ từ thiện các đại sứ này đang tham gia. Khi nhóm khách hàng tham gia trong những sự kiện này không đúng như mong đợi, thì việc lập lại thường xuyên để tìm ra một danh sách tốt nhất là điều cần thiết.

Ngày nay việc khách hàng tìm thấy sản phẩm thông qua mạng xã hội và công cụ tìm kiếm trên Google đang trở nên phổ biến. Khi bạn có một khách hàng đến từ những ‘cửa phụ’ này, điều quan trọng là làm thế nào để giữ chân họ, để họ có thể quay lại lần nữa. Mytheresa có những chiến lược riêng cho từng mặt hàng khi marketing online. Việc quảng cáo ở đâu, với nội dung gì cho đôi sneaker giá 150 đô la sẽ khác với một đôi giá 800 đô la. Trải nghiệm mua sắm đầu tiên hết sức quan trọng vì nếu mức độ hài lòng thấp thì xác suất khách hàng quay lại lần hai sẽ gần như bằng 0. Sau đó Mytheresa sẽ giới thiệu những sản phẩm phù hợp cho khách hàng dựa vào những sản phẩm họ đã mua hoặc đã xem qua.

Lợi thế cạnh tranh của Mytheresa sẽ càng củng cố hơn khi mua lại Yoox-Net-a-Porter. Theo ông Kliger, có ba cách để giúp một sàn TMĐT bán hàng xa xỉ có lợi nhuận. Thứ nhất là bán hàng nguyên giá. Nền kinh tế với mức tăng trưởng thấp thường tạo đà cho việc giảm giá sản phẩm từ các thương hiệu nói chung và trên các sàn TMĐT nói riêng. Vậy làm cách nào để thuyết phục khách hàng mua sản phẩm nguyên giá trong thời kỳ kinh tế khó khăn? Điều cốt lõi ở chỗ giá cả tuy quan trọng, nhưng không phải là điều duy nhất để quyết định việc mua sắm hay không. Dịch vụ là điều tối quan trọng. Bất kể vấn đề gì khách hàng gặp phải đều có thể được giải quyết nhanh chóng. Thay vì giảm giá sản phẩm cho khách hàng, Mytheresa tăng mức độ yên tâm khi mua sản phẩm từ sàn TMĐT của họ. Khi mua hàng xa xỉ ở phân khúc giá cao, khách hàng sẽ kỳ vọng nhiều về phần dịch vụ, từ việc tương tác với nhân viên đến việc giao nhận sản phẩm. Việc bán nguyên giá sẽ giúp sàn TMĐT có mức lợi nhuận ổn định để đầu tư đúng mức vào phần dịch vụ này. Thứ hai là nên tập trung bán những sản phẩm có giá trị cao vì giá gói một đơn hàng thật đẹp cho một sản phẩm 50 đô la cũng tương đương với giá gói cho một đơn hàng trị giá 1,000 đô. Thứ ba là việc đầu tư marketing nên tập trung vào khách hàng trung thành. Cho dù mức chi phí cao dành cho nhóm khách này, nhưng nếu họ tiếp tục trung thành mua sắm trong 5 hay 10 năm tới thì đó là khoản đầu tư tốt.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam     

Tuy đây là bài học thành công của một sàn TMĐT bán hàng thời trang xa xỉ, các thương hiệu Việt, đặc biệt là các thương hiệu muốn nhắm đến phân khúc tầm trung và cao cấp, vẫn có thể áp dụng. Theo dự đoán của HSBC (2022), tầng lớp trung lưu tại Việt Nam ngày càng tăng (17% mỗi năm trong giai đoạn 2021-2030) và phụ nữ tham gia thị trường lao động ngày càng đông. Đây là những yếu tố thuận lợi để các thương hiệu giành thị phần trong một thị trường đầy tiềm năng này. Mặt khác, việc định giá sản phẩm hợp lý và bán sản phẩm nguyên giá, với việc đầu tư lợi nhuận vào chất lượng dịch vụ cho khách hàng VVIP của mình là điều các thương hiệu nên cân nhắc, thay vì chạy theo trào lưu giảm giá để có được những khách hàng chỉ chuyên săn sales. Nếu các bạn muốn trao đổi thêm về cơ hội này, hãy email cho tôi: hi@lamhonglan.com.   

Nguồn: báo cáo ‘The State of Fashion 2025’ của BoF

Trong số này tôi lược dịch bài viết đăng trên Jing Daily ngày 10/10/2024 về cách thương hiệu Lululemon kết nối với khách hàng trẻ tại thị trường Trung Quốc (TQ). Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.    

Nhằm đánh dấu ngày “Sức Khỏe Tinh Thần thế giới” tháng 10 hàng năm, thương hiệu Lululemon đã tổ chức một số hoạt động thiết thực nhằm củng cố vị trí là thương hiệu chăm sóc sức khỏe thể chất và tinh thần. Những hoạt động này nằm trong chiến dịch mang tên “khu vườn bình an”, với ý nghĩa là “khu vườn tại tâm” mà hoạt động thể chất có thể khai mở, hợp tác với một dự án nghệ thuật Graphic Rewilding từ ngày 8-13 tháng 10 tại bến Thượng Hải.

Tuần lễ này diễn ra với một loạt các lớp học được hướng dẫn bởi các sứ giả của Lululemon và các đối tác trong lĩnh vực sức khỏe thể chất và tinh thần, khuyến khích người tham gia khám phá khái niệm về “bình an” thông qua những buổi tập và chia sẻ. Người tiêu dùng có thể tham gia bằng cách đăng ký trên ứng dụng WeChat Mini Program (Zalo của TQ). Một số lớp đã “cháy chỗ” chỉ trong vài giờ sau khi mở. Trên mạng xã hội, #khu vườn bình an trên nền tảng Tiểu Hồng Thư (Instagram của TQ) đã thu hút 40 ngàn lượt xem chỉ trong hai ngày, trong khi chủ đề “bình an cho mọi người” đã thu hút 450 triệu lượt xem trên Weibo (Facebook của TQ), mang về cho thương hiệu nội dung thảo luận organic từ người tiêu dùng.   

Chiến dịch thường niên này là một trong những nỗ lực marketing thành công tại TQ của Lululemon. Thương hiệu đã chứng minh được việc kết nối với khách hàng bằng các giá trị của thương hiệu được đền đáp xứng đáng. Được biết đến bởi tính cộng đồng cao, thương hiệu tiếp tục mở rộng tầm ảnh hưởng của mình bằng những hoạt động với từng địa phương mà thương hiệu có mặt. Mức tăng trưởng 34% hàng năm của thương hiệu tại TQ trong quý 2 năm nay đến từ khách hàng mới và việc phát triển thêm sản phẩm mới và được dự đoán sẽ tiếp tục tăng trưởng trong tương lai. Với việc người tiêu dùng TQ ngày càng chăm lo về sức khỏe tinh thần, Lululemon tiếp tục đầu tư vào chiến dịch “bình an cho mọi người” như là một đối tác tin cậy trong lĩnh vực này. Theo báo cáo nghiên cứu của thương hiệu xuất bản tháng trước, chỉ số về “sức khỏe tinh thần” của TQ đạt 79, bỏ xa chỉ số trung bình toàn cầu 66. Cộng thêm với việc 77% người được phỏng vấn cho rằng họ sẽ ưu tiên chăm lo sức khỏe tinh thần hơn trong năm nay cho thấy hướng đi đúng đắn của thương hiệu. Việc chiến lược thương hiệu được xây dựng trên giá trị cốt lõi là thương hiệu chăm sóc sức khỏe thể chất và tinh thần và kết nối cộng đồng nhằm tạo sự trung thành với thương hiệu, Lululemon được kỳ vọng có mức tăng trưởng bền vững tại thị trường năng động này. 

Cơ hội tại thị trường Việt Nam     

Vài tháng trở lại đây khi Temu và Shein lấn sân vào mảng thương mại điện tử tại Việt Nam, tuy chưa chính thức, nhưng đã dấy hồi chuông báo động về cuộc chiến giá cả trong bối cảnh nền kinh tế đang phục hồi chậm. Trong khi chờ đợi cơ chế mới có thể ngăn chặn được tình trạng này, các thương hiệu thời trang Việt nên tập trung vào việc kết nối thương hiệu với người tiêu dùng qua những giá trị cốt lõi của thương hiệu thay vì lo lắng hay tìm cách giảm giá sâu hơn qua khuyến mãi. Hình ảnh bắt mắt và giá cả hấp dẫn chỉ là bước đi ngắn hạn thu hút người tiêu dùng. Nhưng tôi tin rằng việc này không thể giữ chân khách hàng nếu thương hiệu không có một sản phẩm tốt và có những giá trị có thể kết nối với nhóm khách hàng của mình. Nếu các bạn muốn trao đổi thêm về cơ hội này, hãy email cho tôi: hi@lamhonglan.com.   

Nguồn: Jingdaily

Tháng giêng năm ngoái, trong một nỗ lực tăng doanh số, thương hiệu thời trang nam About Blank bắt đầu ra mắt catalogue BST hàng tháng được chụp bằng iPhone, với người mẫu không tên tuổi trên phông nền đơn giản. Trên TikTok và Instagram, thương hiệu chia sẻ video chụp ảnh hậu trường. Đây là cách hầu hết các thương hiệu thời trang nam hay làm trong nhiều năm nay và đạt được một số thành công nhất định về doanh thu, bao gồm About Blank, với doanh thu tăng 500% so với năm 2022. Công thức chung cho những thương hiệu start-up chuyên thời trang nam này tuy gặt hái kết quả về doanh số, nhưng không tạo được sự khác biệt về thương hiệu do phần lớn dựa vào những người sáng tạo nội dung đưa ra những lời khuyên phối trang phục ở mức độ ‘nhập môn’ tương tự nhau. Một bài viết trên Substack, một nền tảng viết blog đang thịnh hành hiện nay, có tiêu đề ‘Tôi ghét thời trang nam’ đã tóm tắt cảm giác này. Một chuyên gia về thời trang nam cho rằng người tiêu dùng muốn có một công thức chuẩn và các thương hiệu cũng chỉ làm đúng như vậy để thành công. Chúng ta đang ở trong giai đoạn mặc có gu trở nên bị đồng hóa trong khi gu thời trang đúng nghĩa phải mang tính cá nhân.  

Có nhiều lý do giải thích cho tính đơn điệu trong marketing các sản phẩm thời trang nam ngày nay. Một trong những lý do trên là do các nhãn hiệu từ các start-up nhỏ lẻ với ngân sách marketing hạn chế đang dẫn dắt cuộc chơi, với catalogue BST sản xuất với chi phí thấp đăng trên mạng xã hội và vẫn tạo được doanh thu. Theo ước tính của công ty nghiên cứu thị trường Euromonitor International, thị trường thời trang nam toàn cầu tăng 6% mỗi năm và đạt 471 tỉ đô la Mỹ năm 2024.

Một lý do khác là trong vòng 20 năm trở lại đây, thời trang nam đã chứng kiến nhiều thay đổi, từ bộ vét chỉn chu đến thời trang đường phố phá cách đến sự pha trộn của cả hai khi casualwear (trang phục thiết kế thoải mái và được phối ngẫu nhiên) được may kỹ hơn với những tông màu trung tính. Trong suốt kỷ nguyên thời trang đường phố những năm 2010, thương hiệu lớn như Balenciaga và Louis Vuitton (dưới thời cố giám đốc sáng tạo Virgil Abloh) đã thiết lập một chuẩn mực mới với cách làm marketing hào nhoáng dựa vào người nổi tiếng và châm ngòi cho những mẩu đối thoại trong quảng cáo. Tuy nhiên hiện tại những thương hiệu này không vung tay như trước trong bối cảnh nguồn lực hạn chế và tâm lý dè chừng khi nền kinh tế thế giới đang trong giai đoạn khó đoán trước.

Đó là lý do tại sao catalogue cho người nhập môn vẫn được duy trì. Trang phục được phối một cách đơn giản, dễ lập lại thay cho những chiến dịch thú vị thử thách người tiêu dùng tạo ra cách phối đồ độc đáo cho riêng mình. Sự tư vấn này, dù bị cho là nhàm chán, vẫn giữ chân được người tiêu dùng khi họ trở nên ít trung thành hơn. Đơn cử là thương hiệu thời trang nam Represent với 13 năm tuổi gửi email marketing hướng dẫn khách hàng của họ cách phối trang phục từ những món đồ thông dụng nhất. Kết quả là 55% doanh số hơn 100 triệu đô la Mỹ/năm của thương hiệu này được đóng góp từ những khách hàng quen.

Tuy nhiên các chuyên gia cho rằng có một mối nguy tiềm tàng trong việc bỏ qua nhu cầu sáng tạo trong marketing. Nike là một ví dụ điển hình khi gã thể thao khổng lồ này chứng kiến việc doanh số giảm sút khi các chiến dịch quảng cáo trở nên đơn điệu và cách tiếp cận tổng thể thiếu tính đột phá. Điều này cũng có thể xảy ra với thời trang nam. Đây là đòn bẩy giúp các nhãn hàng mạnh dạn trải nghiệm, như cách About Blank chuyển hướng định hình phong cách sống cho BST thay vì phông nền đơn điệu.

Theo đuổi phong cách cá nhân

Các start-up thời trang nam sẽ không bỏ hẳn những cách marketing tạo ra doanh thu này, nhưng họ đã bắt đầu đầu tư vào câu chuyện thương hiệu để tạo sự khác biệt. Dù thời trang nam không có bề dày lịch sử về marketing như thời trang nữ, nhãn hàng nào thoát khỏi được tính đơn điệu sẽ tránh được lối mòn khiến người tiêu dùng có thể rời xa. Một chuyên gia gợi ý làm mới thương hiệu bằng cách hiểu sâu hơn về văn hóa và ý nghĩa câu chuyện thương hiệu, giúp tạo ra một cuộc sống mới cho thương hiệu. Ví dụ thay vì chụp trên phông nền trắng đơn điệu, các nhãn hàng có thể chọn bối cảnh giúp người tiêu dùng liên tưởng đến một câu chuyện cụ thể nào đó. Sau khi thử nghiệm thành công vào năm ngoái, About Blank đã tăng ngân sách cho buổi chụp hình tại những địa điểm cụ thể. BST hè với áo cotton và chất liệu đan móc được thương hiệu này chụp tại Lake Como, ngụ ý đến những kỳ nghỉ ở Ý.  Cách thức này sẽ tạo được dấu ấn trong thời gian dài khi About Blank kỳ vọng tăng trưởng hơn 40% mỗi năm để đạt doanh số 5.3 triệu đô la Mỹ năm 2024 và tăng trưởng gấp đôi năm 2025.

Một số start-up cũng tận dụng công nghệ để tạo ra sự tương tác với người tiêu dùng. Đơn cử như nhãn hàng Represent đã tung chiến dịch quảng bá BST mới với sự góp sức của AI vào mùa thu năm nay khi người mẫu trình diễn trên runway, âm thanh được tạo ra từ AI sẽ cộng hưởng bước chân của họ trên sàn diễn.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Theo số liệu mới nhất của Euromonitor (2023), thời trang nam tại Việt Nam vẫn có mức tăng trưởng tốt mỗi năm, tuy có dấu hiệu chững lại sau đại dịch Covid. Áo sơ mi và các loại áo casual được dự báo tăng trưởng tốt khi làm việc từ xa vẫn được áp dụng một phần ở đa số các ngành nghề. Nhóm khách hàng thuộc thế hệ Gen Z (chiếm khoảng 30% dân số cả nước) luôn có ý thức về ngoại hình từ rất sớm và là mục tiêu hàng đầu cho các thương hiệu thời trang nhanh quốc tế như Uniqlo, Zara, H&M… bên cạnh các thương hiệu tên tuổi trong nước như Việt Tiến, Owen, An Phước… Tuy nhiên thị trường vẫn còn chỗ cho các start-up trong nước muốn viết nên câu chuyện của riêng mình. Nếu các bạn muốn trao đổi thêm về cơ hội này, hãy email cho tôi: hi@lamhonglan.com.  

Nguồn: Businessoffashion

Trong số này tôi lược dịch bài viết đăng trên Jing Daily ngày 1/7/2024 về xu hướng thời trang ‘du mục số’, là sự kết hợp văn hóa bản địa với phong cách hiện đại, đang được giới trẻ gen Z toàn cầu ưa chuộng bởi tính mộc mạc và gần gũi với thiên nhiên. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.    

Phong cách du mục hiện trở thành xu hướng toàn cầu, khi được thế hệ gen Z ở Mỹ và Nhật Bản ưa chuộng và đang dần lấn sân sang Trung Quốc (TQ). Với mong muốn được gần gũi với thiên nhiên và hướng đến cảm giác tự do lãng mạn, phong cách này tạo sự đồng điệu với những giá trị cuộc sống đơn giản và nhẹ nhàng mà thế hệ gen Z ở TQ đang theo đuổi. Họ ngày càng không muốn đi theo những chuẩn mực truyền thống nhiều áp lực. Thay vào đó, họ muốn tìm lối đi riêng phù hợp với tính cách của riêng mình, hướng đến những trải nghiệm độc đáo mà không màng đến những tiêu chuẩn vật chất như thế hệ trước.    

Được truyền cảm hứng bởi bộ phim truyền hình A Lặc Thái Của Tôi, tên tiếng Anh ‘To the Wonder’, thế hệ trẻ TQ cảm thấy kết nối hơn với văn hóa nguồn cội, đặc biệt là phong cách du mục của vùng A Lặc Thái (Altay) thuộc Tây Bắc TQ. Phong cách này đến từ văn hóa dân tộc thiểu số, nghề thủ công gia truyền tiếp nối giữa các thế hệ và được kết hợp với các yếu tố thời trang đương đại.

Ra mắt đầu năm 2024 và gây được tiếng vang tại thị trường TQ và được chọn dự thi liên hoan phim truyền hình tại Cannes, các tập của bộ phim A Lặc Thái Của Tôi lấy bối cảnh vùng quê của nhân vật chính tên Li khi cô trở về quê nhà sau thất bại gầy dựng sự nghiệp ở thành phố lớn. Qua lăng kính của cô, người xem chìm đắm trong thiên nhiên vùng thảo nguyên và những phong tục tập quán truyền giữ qua nhiều thế hệ. Series này cũng khiến người xem tạm quên đi những muộn phiền đang có để đắm chìm trong những câu thoại súc tích, lối sống chậm cũng như vẻ đẹp hoang sơ chưa bị tàn phá bởi bàn tay con người. Series này cũng là bệ phóng cho phong cách du mục thiểu số đang thịnh hành ở TQ và các nhãn hàng trong nước cũng vào cuộc.

Phong cách thời trang du mục đang là nguồn cảm hứng của các nhãn hàng thời trang  

Hãng nước hoa Melt Season đã hợp tác với bộ phim cho ra mắt dòng nước hoa với tên gọi Gọi Gió (Roaming Wind) hướng đến đời sống du cư và thiên nhiên. Họ kết nối vẻ đẹp của thiên nhiên, văn hóa địa phương và nghề thủ công vào thiết kế của mình để tạo ra khí chất tự do tự tại của phong cách du mục. Đầu năm nay, nhãn hiệu Florasis cho ra BST Du Cư Lộng Lẫy (Nomadic Glam) nhằm tôn vinh văn hóa du mục Mông Cổ. Hay thương hiệu Xu Zhi kết hợp các yếu tố thiên nhiên vào màu sắc, qui trình dệt vải với những nguyên liệu tự nhiên và sân khấu diễn catwalk giữa thảo nguyên trong BST Cơn gió Du Mục (Wind Nomad). Các tạp chí thời trang cũng vào cuộc khi dành hẳn một chuyên đề về xu hướng này, đăng tải những nhân vật đại diện cho phong cách này như Ding Zhen, chàng trai người Tây Tạng đang nổi đình đám trên mạng xã hội, hoặc chọn bối cảnh chụp ảnh ở những vùng du mục nổi tiếng ở phía bắc.

Du mục cũng là một lối sống

Phong cách du mục không chỉ phản ánh trong thời trang, nó còn là hiện thân trong lối sống. Giới trẻ đang tìm đến một lối sống đơn giản, kết nối với thiên nhiên và văn hóa nguồn cội cũng như tôn trọng cảm xúc bản thân và những trải nghiệm trong cuộc sống. Họ tìm thấy vẻ đẹp trong những sản phẩm thủ công của dân tộc thiểu số và thích thú khi dùng làm đồ trang trí trong ngôi nhà của họ. Nhãn hiệu thảm Changphel từ Tây Tạng đã trở nên phổ biến gần đây vì lý do này. Thế hệ trẻ này cũng tìm đến những trải nghiệm như cắm trại giữa thiên nhiên hoang dã để tìm cảm giác tự do, cảm giác sống chậm thay vì theo đuổi lối sống sở hữu vật chất.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam 

Xu hướng ‘bỏ phố về quê’ tuy không còn rộ như những năm trước, nhưng sau đại dịch Covid-19, việc tìm đến thiên nhiên để ‘chữa lành’ đang trở thành nhu cầu của đa số dân thành thị. Đây là cơ hội cho các thương hiệu thời trang Việt khi thiết kế BST mới hoặc định hình thương hiệu mình theo hướng trải nghiệm chiều chuộng bản thân. Việc sử dụng những vật liệu thủ công được gìn giữ lâu đời trong văn hóa địa phương và thổi nét đương đại vào thiết kế cũng là một gợi ý giúp thời trang Việt trở nên ‘bền vững’ hơn. Nếu các bạn muốn trao đổi thêm về cơ hội này, hãy email cho tôi: hi@lamhonglan.com.  

                         Nguồn: Jingdaily

Trong số này tôi lược dịch bài viết đăng trên Jing Daily ngày 28/5/2024 về cách quảng bá sản phẩm trang sức qua lăng kính tâm linh tại thị trường Trung Quốc (TQ). Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Người tiêu dùng TQ đang truyền tai nhau về sức mạnh huyền bí của các sản phẩm trong BST Sao Thổ của Vivienne Westwood và dây chuyền nụ cười của Tiffany. Niềm tin này khởi nguồn từ trào lưu gần đây trong giới trẻ TQ về việc đặt niềm tin vào tâm linh như là một cứu cánh khi họ đối mặt với áp lực công việc. Một khách hàng chia sẻ trên online rằng cô đã thoát khỏi một bà sếp hay ‘đì’ mình khi đeo sợi dây chuyền nụ cười của Tiffany. Năm trước, sợi dây Sao Thổ của Vivienne Westwood cũng được lan truyền trên mạng rằng nó sẽ giúp các sĩ tử vượt qua các cuộc thi vào đại học đầy chông gai. Hoặc như đầu năm nay, có vài lời đồn cho rằng con bướm khổng lồ đặt trước cửa hiệu Dior tạo ra năng lượng tích cực thu hút tài lộc.

Thu hút tài lộc

Các chuyên gia cho rằng niềm tin vào thế lực huyền bí không mới trong ngành thời trang xa xỉ và không giới hạn với riêng nền văn hóa hoặc thị trường nào. Thương hiệu như Vivienne Westwood, Van Cleef & Arpels, và Tiffany từ lâu đã dùng những khái niệm chiêm tinh, bói toán vào thiết kế và quảng bá sản phẩm và đã dần trở nên phổ biến trong hai năm trở lại đây, đặc biệt trên nền tảng online. Theo một thống kê năm 2021, cứ 1 trong 4 người TQ tin vào các thế lực siêu hình, bói toán. Việc này được các chuyên gia giải thích là đến từ cách thế hệ trẻ hướng đến tâm linh để tạo niềm tin và hy vọng cho chính mình nhằm đối phó với áp lực công việc, đặc biệt sau đại dịch Covid-19. Và mạng xã hội đã giúp lan truyền xu hướng này nhanh chóng hơn. Cộng thêm việc TQ là một quốc gia có nền tảng chiêm tinh lâu đời, khái niệm siêu thực này dần được hòa trộn vào sản phẩm thời trang và truyền thông một cách tự nhiên.  

Marketing dựa vào khái niệm chiêm tinh huyền bí

Cho dù những khái niệm này có thực hay không, người tiêu dùng vẫn quan tâm và sẵn sàng trả tiền cho những sản phẩm đáp ứng được niềm tin của họ. Điều này có lợi cho các thương hiệu, cho cả về việc bán hàng ngắn hạn cũng như thông điệp tích cực dài hạn cho thương hiệu. Cách đây bốn năm, Gucci đã dựa vào phương thức này khi đăng dự đoán chiêm tinh hàng tháng trên tài khoản WeChat của thương hiệu và quảng bá sản phẩm phù hợp. Bài đăng đầu tiên nhận được hơn 100,000 lượt xem.

Vào quí đầu năm nay, sản phẩm nữ trang có hình con bướm được bán ra tăng 45% trên nền tảng Taobao với hơn 200 triệu sản phẩm. Trong phong thủy, bướm được cho là đại diện cho năng lượng hồi sinh tích cực, thu hút tài lộc. Nhưng các thương hiệu phải hết sức cẩn trọng khi dùng yếu tố tâm linh trong việc thiết kế và quảng bá sản phẩm. Khi phóng viên hỏi đại diện của Tiffany rằng liệu dây chuyền mặt cười có hiệu quả như lời đồn. Câu trả lời là không. Tuy nhiên, một số nhân viên bán hàng của hãng đã dùng yếu tố này để tăng doanh số bán hàng.

Vậy marketing dựa vào khái niệm chiêm tinh huyền bí có thực sự hiệu quả?

Các chuyên gia cho rằng tuy hiện tại khái niệm này đang được lan truyền bởi người tiêu dùng, và các thương hiệu cũng nương theo do trùng với thiết kế sản phẩm. Nhưng các thương hiệu xa xỉ cũng đủ tỉnh đáo để không dấn quá sâu vào xu hướng tiềm ẩn rủi ro này. Không phải người tiêu dùng nào cũng mê tín hoặc bị sếp bắt nạt và việc định giá cao của Tiffany khiến sản phẩm của họ không dành cho tất cả mọi người. Tuy nhiên, với nền kinh tế đầy biến động, việc làm đang bị giảm đáng kể, một số bộ phận người tiêu dùng vẫn sẽ bám víu vào chiếc phao tâm linh này. Các thương hiệu nên hướng thông điệp của mình giúp người tiêu dùng tìm thấy bình an, thư giãn nội tâm và củng cố sức khỏe tinh thần, thay vì lấn sâu vào yếu tố siêu thiên nhiên.    

Cơ hội tại thị trường Việt Nam 

Theo quan sát của cá nhân tôi, sức khỏe tinh thần được nhắc đến rất nhiều tại Việt Nam sau đại dịch Covid-19, đặc biệt là từ nhóm người trẻ. Mỗi người đều tìm cho mình một liệu pháp riêng. Người tìm đến thiền, người tìm đến thiên nhiên, người tìm đến các sản phẩm trang sức có yếu tố phong thủy… Với những gợi ý trên đây, các thương hiệu trang sức Việt Nam có thể làm mới mình và tạo sự khác biệt bằng cách hướng đến việc tạo bình an, thư giãn cho khách hàng qua ý nghĩa sản phẩm và những trải nghiệm của khách hàng khi mua và cả sau khi mua sản phẩm. Nếu các bạn muốn trao đổi thêm về cơ hội này, hãy email cho tôi: hi@lamhonglan.com.

                       Nguồn: Jingdaily

Trong số này tôi lược dịch bài viết đăng trên Business of Fashion ngày 16/4/2024 về cơ hội ngành thời trang thế giới dường như bỏ quên đối với nhóm khách hàng trung niên. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Theo quan sát của các chuyên gia thời trang, ngành thời trang thế giới luôn để mắt đến nhóm khách hàng tiềm năng kế tiếp trong tương lai mà bỏ quên thế hệ trung niên. Các thương hiệu thường kết nối với nhóm khách trung niên bằng những phương pháp truyền thống như catalog, quảng bá trên tạp chí mà quên rằng họ vẫn có nhu cầu cập nhật thời trang thường xuyên online. Nhóm khách hàng của thương hiệu thời trang J.McLaughlin là một ví dụ điển hình của nhóm đối tượng trung niên này. Họ trong độ tuổi 45 đến 65, vừa có thời gian rảnh rỗi vừa có khả năng kinh tế sau khi đạt được một sự nghiệp nhất định. Nhóm khách hàng VIP của J.McLaughlin mua sắm hơn 14 lần trong năm 2023. Nhưng đa phần các thương hiệu thời trang lại bỏ quên nhóm khách hàng này khi phát triển và quảng bá sản phẩm. Nhóm này không những gia tăng về số lượng khi dân số già đi, mà còn đứng vững trong những sóng gió của nền kinh tế trong khi những nhóm khách hàng trẻ hơn dễ bị ảnh hưởng bởi khủng khoảng kinh tế. Thương hiệu nào biết cách kết nối với họ sẽ giữ chân họ với lòng trung thành tuyệt đối.

Các thương hiệu thời trang dường như đã nhìn ra cơ hội này. Các show diễn thời trang những mùa gần đây chứng kiến sự có mặt của những người mẫu trong độ tuổi trung niên cho các thương hiệu Balmain, Proenza Schouler, Miu Miu và Batsheva. Thương hiệu Loewe đã mời quí bà Maggie Smith, 89 tuổi cho một chiến dịch quảng cáo túi xách năm ngoái, trong khi nhóm siêu mẫu đình đám thập niên 90 Kate Moss quảng cáo cho Balenciaga và Cindy Crawford cho MCM và Donna Karan năm nay.

Tuy nhiên việc tìm ra nhóm đối tượng này và kết nối với họ một cách hiệu quả vẫn là một thử thách. Họ không chỉ ngồi xem TV hay đọc tạp chí thời trang hay ghé các cửa hàng mà còn khá năng động trên mạng xã hội. Họ kỳ vọng các thương hiệu phải cá nhân hóa dịch vụ chăm sóc khách hàng để họ cảm thấy được chăm sóc đặc biệt.

Tìm họ ở đâu?

Với nhóm khách hàng trên 50 tuổi con cái đã lớn và họ cũng sắp về hưu, họ thường chọn lựa những nơi có khí hậu ôn hòa và có nhịp sống thư thả để sống hoặc nghỉ dưỡng. 27 trong số 200 cửa hàng của thương hiệu J.McLaughlin đặt tại Florida, nơi mệnh danh là thiên đường của giới về hưu. Nhóm khách hàng này thích đến cửa hàng và yêu cầu thử sản phẩm họ cảm thấy ưng ý trong catalogue được gửi đến họ trước đó. Nhân viên bán hàng của J.McLaughlin đã xây dựng mối quan hệ thân thiết với khách hàng của mình bằng cách gợi ý kiểu dáng phù hợp và trả lời những câu hỏi liên quan đến kích cỡ, màu sắc. Cửa hàng truyền thống đóng góp 75% doanh số cho thương hiệu J.McLaughlin vì ghé thăm cửa hàng cũng là một hoạt động thư giãn cho nhóm trung niên có nhiều thời gian này. Tuy nhiên Facebook và Instagram cũng là ‘điểm đến’ yêu thích của họ. Họ cũng tìm đến những hội nhóm online để chia sẻ kinh nghiệm làm đẹp cùng nhau. Thương hiệu J.McLaughlin cũng dùng những chuyên gia stylist như Ann Caruso (ảnh trên) để chia sẻ với nhóm này.

Cách tương tác với họ

Online tạo ra nhiều thay đổi nhưng điều khách hàng trung niên muốn vẫn không thay đổi. Đây là nhóm khách hàng biết mình muốn gì. Họ không chạy theo trào lưu như nhóm khách hàng trẻ. Thay vào đó họ quan tâm đến những gì tồn tại lâu và mang lại niềm vui cho họ. Thương hiệu J.Mclaughlin lưu ý đến lối sống của khách hàng trung niên để phát triển sản phẩm phù hợp. Đơn cử như thương hiệu cho ra mắt quần sóc có túi để vừa bóng cho môn pickleball đang thịnh hành; hoặc khi khách hàng quan tâm đến đan móc, thương hiệu liền chia sẻ những bài hướng dẫn trên Instagram.

Cách chụp và sắp xếp hình ảnh trên catalogue hay trên website và Instagram cũng thay đổi với mục đích gợi ý phong cách theo từng mùa, từng hoàn cảnh thay vì chỉ là những hình ảnh đơn điệu như trước. Thương hiệu Land’s End đã bán nhiều sản phẩm nguyên giá cho khách hàng trung niên khi quảng bá người mẫu mặc áo khoác đứng trên đỉnh núi vào mùa đông hoặc trong trang phục thuyền buồm cho mùa hè. Điều này cũng giúp thương hiệu kết nối với nhóm khách trẻ hơn.  

Tuổi tác cũng là một điểm tinh tế cần lưu ý khi các thương hiệu kết nối với nhóm khách trung niên này. Không khách hàng nào muốn mình bị xem là ‘già’ cả. Họ cũng biết mình không cần cố gắng để trẻ. Họ chỉ muốn là chính mình. Do đó cách quảng bá thương hiệu thời trang cho nhóm khách hàng trung niên phải tinh tế và không nên tập trung vào tuổi tác.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam 

Theo số liệu của tổng cục thống kê Việt Nam (2014), tỷ lệ dân số Việt Nam trong độ tuổi từ 45 đến 60 chiếm khoảng 17%, tức khoảng 17 triệu người. Việt Nam cũng nằm trong danh sách các quốc gia có dân số già đi nhanh nhất thế giới (Kantar, 2019) và vấn đề ưu tiên của nhóm độ tuổi này là sức khỏe thể chất và tinh thần (well-being). Theo quan sát của cá nhân tôi, thương hiệu của nhà thiết kế Đỗ Mạnh Cường, Lam Boutique cũng như một vài thương hiệu nhỏ chuyên may đo cho các khách hàng ‘ruột’ đang là sự lựa chọn của nhóm khách hàng trung niên trong thị trường đầy tiềm năng này. Ngoài việc đưa ra những lời khuyên về kiểu dáng phù hợp, tôi hy vọng những gợi ý trên sẽ góp phần tạo sự kết nối lâu dài với nhóm khách hàng trung niên ‘rủng rỉnh’ về thời gian và tiền bạc. Nếu các bạn muốn trao đổi thêm về cơ hội này, hãy email cho tôi: hi@lamhonglan.com.  

                  Nguồn: Business of Fashion

Trong số này tôi lược dịch bài viết đăng trên Jing Daily ngày 18/3/2024 về những thay đổi trong việc đánh giá giá trị hàng xa xỉ của người tiêu dùng châu Á. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Theo báo cáo của Bluebell đầu năm 2024, kết quả cuộc khảo sát với 1,750 người tiêu dùng hàng xa xỉ tại Trung Quốc, Nhật Bản, Hàn Quốc, Hong Kong, Đài Loan và một vài thị trường tiêu biểu ở Đông Nam Á (ĐNA) như Singapore và Malaysia cho thấy sự thay đổi trong nhận thức của người tiêu dùng châu Á khi chi tiêu cho các sản phẩm xa xỉ, trong bối cảnh nền kinh tế thế giới đầy biến động. Nhìn chung khách hàng châu Á khá lạc quan về tương lai hậu Covid, nhưng quan niệm về giá trị hàng xa xỉ của họ đang hướng đến sự cân bằng giữa uy tín của thương hiệu, chất lượng sản phẩm và giá trị bán lại tiềm năng trong tương lai. Tiêu chuẩn hóa giá cả và dịch vụ kèm theo cũng là những yếu tố người tiêu dùng châu Á cân nhắc trước khi quyết định mua hàng.

Định nghĩa lại giá trị hàng xa xỉ

Quan niệm về hàng xa xỉ đã có sự thay đổi rõ nét, tập trung vào chất lượng và sự tinh tế của sản phẩm (với 94% người tiêu dùng Trung Quốc và 93% người tiêu dùng Đài Loan đánh giá cao yếu tố này), uy tín thương hiệu và giá trị bán lại tiềm năng (với 85% người tiêu dùng ĐNA đánh giá cao yếu tố này). Điều này cho thấy sức mua của người tiêu dùng vẫn còn nhưng họ thận trọng hơn, đánh giá kỹ càng sản phẩm hơn trước khi mua và mua với số lượng ít hơn trước.    

Tôn vinh thương hiệu cao cấp nội địa tại châu Á

Với sự thay đổi về nhận thức xung quanh việc đánh giá cao về chất lượng sản phẩm, hàng xa xỉ nội địa với chất lượng cao ngày càng có chỗ đứng trong sự lựa chọn của người tiêu dùng xa xỉ Trung Quốc (85%) và khu vực ĐNA (83%). Sự thay đổi này cũng cho thấy làn sóng ‘tự hào dân tộc’ đang trỗi lên mạnh mẽ khi các thương hiệu cao cấp châu Á đang cạnh tranh với các đối thủ truyền thống từ phương tây. Các thương hiệu nội địa có lợi thế về việc am hiểu văn hóa địa phương, kiểu dáng phù hợp với người tiêu dùng châu Á và mức giá phù hợp với tình hình kinh tế khu vực.    

Mức giá phải tương xứng với kỳ vọng

Người tiêu dùng châu Á kỳ vọng các thương hiệu xa xỉ có sự quan tâm khiến họ cảm thấy đặc biệt và từ đó sẽ trung thành với thương hiệu. Kỳ vọng này khác nhau tùy theo từng thị trường. Việc tăng giá sản phẩm cao cấp cũng được người tiêu dùng châu Á chấp nhận (với 88% người tiêu dùng Trung Quốc và 78% người tiêu dùng ĐNA đồng ý), nhưng chất lượng và dịch vụ của sản phẩm phải tương xứng với mức giá. Trong khi đó, người tiêu dùng tại các thị trường phát triển về hàng xa xỉ từ lâu như Hàn Quốc (62%) và Nhật Bản (49%) không đánh giá cao việc tăng giá sản phẩm.

Khảo sát này cũng chỉ ra sự khác biệt giữa các thị trường trong việc chọn nền tảng mua sắm, dẫn đến sự khác biệt về giá và sự đảm bảo hàng chính hãng. Trong khi người tiêu dùng Trung Quốc (59%), Hàn Quốc (61%) và Đài Loan (54%) chọn website chính thức của thương hiệu để tương tác trực tiếp và đảm bảo hàng chính hãng, người tiêu dùng khu vực ĐNA và Nhật Bản, Hong Kong lại chọn những nền tảng bán nhiều thương hiệu khác nhau để họ có thể có nhiều lựa chọn về sản phẩm ở cùng một nơi, với giá cả cạnh tranh.

Kết quả khảo sát này giúp các thương hiệu xa xỉ phát triển những chiến lược phù hợp cho từng thị trường khi tham gia đầu tư vào khu vực châu Á đầy tiềm năng này.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Như tôi đề cập trong số trước, Việt Nam hiện đang đứng thứ hai trong nhóm sáu nước Đông Nam Á có mức tăng trưởng cao trong ngành thời trang xa xỉ (theo Vogue Business, 2023). Việc thương hiệu xa xỉ Dior chọn Việt Nam làm đại diện cho khu vực ĐNA để tổ chức buổi triển lãm trưng bày sản phẩm túi xách kinh điển Lady Dior, kết hợp với những nghệ nhân trên thế giới và tại Việt Nam như Thủy Nguyễn và Bùi Công Khánh, khẳng định tiềm năng của thị trường này. Người tiêu dùng Đông Nam Á ưa chuộng sản phẩm cao cấp nội địa vì lợi thế am hiểu văn hóa địa phương, kiểu dáng phù hợp và dễ tiếp cận mở ra cơ hội lớn cho các sản phẩm cao cấp trong nước. Nhưng các thương hiệu Việt cũng cần lưu ý lấy niềm tin người tiêu dùng bằng chất lượng và sự tinh tế của sản phẩm, từ đó mang lại giá trị bán lại tiềm năng. Giá cao không phải là rào cản đối với người tiêu dùng hàng xa xỉ Việt. Điểm mấu chốt là chất lượng sản phẩm và dịch vụ đi kèm phải tương xứng với mức giá. Nếu các bạn muốn trao đổi thêm về cơ hội này, hãy email cho tôi: hi@lamhonglan.com.

                      Nguồn: Jingdaily

Trong số này tôi lược dịch bài viết đăng trên Jing Daily ngày 5/2/2024 về việc tái xuất của thời trang xa xỉ ‘thầm lặng’ và tương lai của xu hướng này. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Phân khúc thời trang xa xỉ đang trải qua thời kỳ chuyển tiếp đáng chú ý, khi người tiêu dùng muốn tạo dấu ấn một cách tinh tế và tránh xa việc phô trương logo to, lòe loẹt. Sự thay đổi tư duy này thường được nhắc đến với tên gọi thời trang xa xỉ ‘thầm lặng’, giúp tái định nghĩa từ ‘xa xỉ’, đồng thời khiến các thương hiệu theo trào lưu (hype culture) với những chiến lược ngắn hạn gặp nhiều bất lợi.

Thời trang xa xỉ ‘thầm lặng’ tôn vinh sự tinh tế của thương hiệu thông qua chất lượng sản phẩm và những trải nghiệm đi kèm, thật ra không phải là một khái niệm mới mẻ. Năm 2009 khi khủng hoảng tài chính toàn cầu xảy ra, khái niệm ‘giàu ngầm’ ra đời và thống trị nền thời trang xa xỉ trong hai năm. Khái niệm này đối nghịch với hiện tượng nghiện logo hàng hiệu của nhóm nhà giàu mới nổi tại thị trường Trung Quốc, cùng với việc đánh đồng các thương hiệu xa xỉ khi nhiều nhãn hiệu mới ra đời. Cho đến năm nay, thị trường xa xỉ đã trở nên bão hòa với rất nhiều sự lựa chọn khác nhau. Người tiêu dùng cân nhắc hơn khi vung tiền cho hàng hiệu, với tiêu chí thương hiệu phải có giá trị lâu dài thay vì chỉ nổi lên một cách ngắn hạn hoặc chỉ tồn tại trong một mùa.

Sự thay đổi trong nhận thức về giá trị hàng xa xỉ của người tiêu dùng

Giá trị ở đây không đơn thuần chỉ là giá cả, mà là câu chuyện của thương hiệu tạo sự khao khát sở hữu, sự gắn kết về văn hóa và sự sắc sảo trong thiết kế.  Sự thay đổi này ngoài việc đến từ gu thẩm mỹ của người tiêu dùng, nó còn phản ánh sự thay đổi trong nhận thức về giá trị khi họ hướng tới bản chất thật của sản phẩm, tính nguyên bản, tính bền vững và ý nghĩa với bản thân thay vì hướng đến việc khoe mẽ hàng hiệu. Sự quyến rũ của thời trang xa xỉ ‘thầm lặng’ là tính độc đáo, cho phép người tiêu dùng thể hiện bản thân mà không cần sự công nhận của xã hội.

Hermès, Louis Vuitton, Zegna, và Brunello Cucinelli là những thương hiệu dẫn đầu trong khái niệm thời trang xa xỉ ‘thầm lặng’, trong khi các thương hiệu khác đang trên đà mất đi hào quang ban đầu.

Những bất lợi trong gốc rễ của các thương hiệu theo trào lưu

Những thương hiệu tạo sức thu hút dựa theo trào lưu hoặc nhấn vào logo mà không có sự khác biệt trong câu chuyện kể về thương hiệu thường sẽ rơi vào ngõ cụt. Trào lưu ‘càng nổi càng tốt’ tập trung vào logo dày đặc mang tính khoa trương hoặc những lần tung sản phẩm giới hạn không phù hợp dần mất đi tính hấp dẫn trong việc thu hút sự chú ý của nhóm khách hàng xa xỉ. Người tiêu dùng không đơn thuần tìm kiếm sản phẩm mà còn đánh giá cao những trải nghiệm phù hợp với lối sống của bản thân. Tính ngắn hạn của các thương hiệu theo trào lưu khiến thương hiệu không có chiều sâu và không có tính lâu bền.

Ngoài ra kỷ nguyên số đã ‘dân chủ hóa’ hàng xa xỉ với vô số nội dung về các thương hiệu khác nhau. Điều này khiến các thương hiệu theo trào lưu càng gặp khó khăn khi tạo sự khác biệt chỉ bằng hình ảnh. Trong khi đó, thời trang xa xỉ ‘thầm lặng’ có nhiều khía cạnh để khai thác hơn, như giá trị thương hiệu, chất lượng sản phẩm, tính bền vững theo thời gian…

Tương lai của thời trang xa xỉ

Sự lớn mạnh của thời trang xa xỉ ‘thầm lặng’ cho thấy sự trở lại của những giá trị căn bản của hàng xa xỉ, bao gồm câu chuyện thương hiệu, chất lượng tuyệt đối và tính độc bản. Đây không phải là xu hướng nhất thời mà là một sự thay đổi về nhận thức của người tiêu dùng. Những thương hiệu xa xỉ theo trào lưu sẽ khó có chỗ đứng trong tâm trí thế hệ người tiêu dùng mới. Trong khi đó, những thương hiệu tuân theo những nguyên tắc của thời trang xa xỉ ‘thầm lặng’ sẽ trở thành người dẫn đầu trong kỷ nguyên mới của ngành hàng xa xỉ.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Theo báo cáo của tạp chí Vogue Business tháng 12-2023, Việt Nam hiện đang đứng thứ hai trong nhóm sáu nước Đông Nam Á có mức tăng trưởng cao trong ngành thời trang xa xỉ. Tuy logo của những thương hiệu tên tuổi như Hermes, Chanel, Louis Vuitton tạo sự khát khao trong nhóm trung lưu mới nổi, các thương hiệu thời trang Việt vẫn có cơ hội trong thị trường xa xỉ này khi tập trung vào sản phẩm quần áo, giúp tôn dáng khách hàng Việt. Thương hiệu Công Trí hay Gia Studios là những ví dụ thành công trong mảng quần áo xa xỉ này. Ngoài chất liệu đẹp và thiết kế tinh tế tôn dáng, có thể mặc nhiều mùa mà không lỗi mốt, hai thương hiệu này đang là sự lựa chọn cho thời trang xa xỉ ‘thầm lặng’ không chỉ tại thị trường Việt, mà còn vươn xa đến các thị trường quốc tế. Nếu các bạn muốn trao đổi thêm về cơ hội này, hãy email cho tôi: hi@lamhonglan.com.

                      Nguồn: Jingdaily

Trong số này tôi lược dịch bài viết đăng trên Jing Daily ngày 11/1/2024 về ba cơ hội mới cho ngành thời trang cao cấp trong năm nay. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Ngành thời trang cao cấp năm 2023 kết thúc bằng sự thay đổi hành vi tiêu dùng khi khách hàng đánh giá cao sự trải nghiệm và thay đổi định nghĩa về thương mại điện tử. Tổng doanh thu ngành hàng xa xỉ toàn cầu lên đến 1.6 tỉ đô la Mỹ, tăng từ 8-10% trên tất cả các ngành hàng. Tuy nhiên các chuyên gia cho rằng năm nay mức tăng trưởng sẽ không được kỳ vọng tương tự khi người tiêu dùng đang dần thận trọng hơn với các khoản chi tiêu của mình. Ngoài ra, người tiêu dùng còn trông đợi những thay đổi mang tính đột phá, đặc biệt trong lĩnh vực công nghệ AI, để có những trải nghiệm dễ dàng hơn với trí tuệ nhân tạo. Dưới đây là một số xu hướng được kỳ vọng tạo ra nhiều cơ hội cho ngành hàng xa xỉ năm 2024:

Người xem TikTok trở nên khó tính hơn, nhưng vẫn là kênh tiềm năng

Với hơn 45 triệu người theo dõi hàng ngày, TikTok thống trị từng ngành hàng từ khi nổi lên từ năm 2018, tạo sức ảnh hưởng mạnh mẽ đến quyết định chi tiêu của người tiêu dùng, từ khách sạn, nhà hàng cho đến thời trang và mỹ phẩm. Các thương hiệu xa xỉ ban đầu còn dè dặt với nền tảng này, nhưng theo thống kê của công ty Launchmetrics, các thương hiệu thời trang cao cấp có mức tăng trưởng về giá trị truyền thông trên nền tảng này nhanh hơn rất nhiều lần so với các thương hiệu thời trang nhanh. Lý do đơn giản là TikTok đã tạo cầu nối cho các thương hiệu đa dạng hóa sản phẩm của mình cho các nhóm thế hệ khác nhau, đặc biệt là tập trung vào nhóm thế hệ trẻ. Nhưng với sự phát triển ồ ạt các nội dung trên TikTok, người tiêu dùng đang dần ý thức tính minh bạch của người làm nội dung và có khuynh hướng kén chọn nội dung hơn. Do vậy, các thương hiệu cần chú ý trong việc hợp tác với người có tầm ảnh hưởng, đảm bảo nội dung tạo được sự tin cậy đối với người xem.

Cộng đồng NFT: tiêu chuẩn vàng của hàng xa xỉ  

Năm ngoái một số thương hiệu tên tuổi như Maison Margiela, Gucci và đặc biệt là Louis Vuitton vẫn giữ vị trí tiêu chuẩn vàng trong cuộc chơi NFT. Điểm khác biệt là những thương hiệu này muốn tránh xa làn sóng NFT, crypto đang thoái trào. Thay vào đó NFT được xem như bảo chứng thầm lặng tượng trưng cho sự xa xỉ trong cộng đồng người tiêu dùng hàng xa xỉ. Một chuyên gia cho rằng năm 2024, thị trường NFT xa xỉ sẽ tập trung vào đặc quyền sở hữu sản phẩm digital, tập trung vào tính độc bản của sản phẩm. Năm nay cũng có khả năng các thương hiệu sẽ tập trung đẩy mạnh những hoạt động đặc quyền dành cho khách hàng VIP, với câu lạc bộ dành riêng cho khách hàng sở hữu NFT. Quyền lợi thành viên sẽ là những vé mời danh giá đến tuần lễ thời trang, những hộp quà bí mật và những buổi mua sắm với stylist riêng.

AI: cơn sốt và tiềm năng

Sau một năm tạo được nhiều tiếng vang, AI đang có một chỗ đứng nổi bật trong các hoạt động của các thương hiệu thời trang, đặc biệt là Valentino và Moncler. Điều quan trọng là AI không đi vào vết xe đổ của bong bóng metaverse và thị trường NFT trước đây. Các thương hiệu xa xỉ nên tránh chạy theo cơn sốt này như trước đây như một cách để tiếp thị sản phẩm. Thay vào đó, họ nên áp dụng một cách chủ động vào qui trình sản xuất khi dùng các ứng dụng thiết kế bằng AI hoặc tiếp cận khách hàng thông qua công cụ cá nhân hóa dữ liệu.

Mối tương quan giữa ngành hàng xa xỉ và thể thao  

Việc bắt tay của tập đoàn LVMH và thế vận hội Olympics 2024 tại Paris năm nay sẽ là nơi hội tụ lý tưởng giữa thể thao và các thương hiệu xa xỉ. Các đường ống dẫn vào sân vận động sẽ biến thành sàn catwalk cho các thương hiệu thời trang; hay các hoạt động bên lề như mặc theo phong cách tennis sẽ trở nên phổ biến. Sự kiện thể thao này diễn ra khi các sản phẩm thể thao kết hợp với công nghệ đang được ưa chuộng, người tiêu dùng sẵn sàng mở hầu bao khi mua sản phẩm có giá trị cụ thể. Tháng 11 năm ngoái, thương hiệu Prada đã công bố việc hợp tác với tổ chức hàng không và vũ trụ Hoa Kỳ NASA thiết kế bộ quần áo cho phi hành gia cho sứ mệnh Artemis 3 sắp tới. Các ngôi sao trong các môn thể thao dành cho nam giới cũng dần trở thành nguồn cảm hứng cho các thương hiệu thời trang xa xỉ và cơ hội cho bộ đôi này sẽ ngày càng phát triển hơn. Từ môn thuyền buồm đến đua xe thể thức 1 (F1) đến vũ trụ, năm 2024 sẽ là tiền đề cho các thương hiệu xa xỉ lấn sân vào những lãnh địa tiềm năng.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Trong ba xu hướng kể trên, xu hướng về việc tạo nội dung phù hợp trên TikTok, nhắm đến nhóm khách hàng trẻ là cách phù hợp nhất ở thời điểm hiện tại cho các thương hiệu Việt tập trung vào phân khúc cao cấp. Theo thống kê từ Statista năm 2022, 72% người sử dụng kênh TikTok tại Việt Nam thuộc nhóm gen Z; 61% thuộc nhóm millennials. Hai nhóm khách hàng này hiện đóng vai trò quan trọng trong doanh thu của các thương hiệu cao cấp. Bài toán còn lại sẽ là nội dung như thế nào để thu hút được họ trên nền tảng này? Với 77% người tiêu dùng Việt cho biết họ đã từng mua một sản phẩm nào đó trên mạng xã hội giới thiệu bởi người có tầm ảnh hưởng (theo Statista 2020), thì việc dùng người có tầm ảnh hưởng trên TikTok cho thương hiệu là một lợi thế. Tuy nhiên các thương hiệu cần cân nhắc các yếu tố như nội dung có minh bạch, cá tính của người có tầm ảnh hưởng có phù hợp thương hiệu, thay vì chỉ chú ý đến lượng view và sự nổi tiếng của họ. Nếu các bạn muốn trao đổi thêm, hãy email cho tôi: hi@lamhonglan.com.

                       Nguồn: jingdaily

Trong số này tôi lược dịch bài viết đăng trên Vogue Business ngày 6/12/2023 về cách tiếp cận khác biệt với nhóm khách hàng công sở nữ của thương hiệu Kind Regards. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Vào mùa hè năm 2021, chuyên gia tư vấn thương hiệu Shopé Delano đăng một bức thư ngỏ trên Instagram khai mào câu chuyện về phụ nữ thành đạt chốn công sở với hagtag #girlboss (sếp nữ) hay she-E-O (cách chơi chữ của CEO nữ). Bức thư ngỏ được xem, thích và chia sẻ hơn 100,000 lần. Từ đó Delano đã có được một cộng đồng phụ nữ công sở, được kết nối qua những bản tin hàng tuần với chủ đề về công việc, tham vọng trong sự nghiệp, khả năng sáng tạo và nhận diện bản thân. Đồng thời khuyến khích họ có một cuộc sống tự tại phù hợp với bản thân mà không cần chạy theo một tiêu chuẩn nhất định nào. Với kinh nghiệm làm chiến lược về thương hiệu, Delano nhận ra ý tưởng ‘cuộc sống xoay quanh công việc’ là mảnh đất giàu cảm xúc và cũng là cơ hội để kết nối với các sản phẩm thời trang của mình. Hơn một năm sau, Delano cùng với nhà tư vấn thời trang Natàlia Barros Vives cho ra đời thương hiệu Kind Regards, một thương hiệu thời trang công sở cao cấp với thiết kế thoải mái nhưng chỉn chu và có thể mặc nhiều phong cách khác nhau.

Sản phẩm đầu tiên của thương hiệu là bộ áo liền quần (jumpsuit) có thể được mặc tách biệt thành quần và áo khoác, với giá bán giao động từ £350- £750. Vào tháng 11-2023, thương hiệu cho ra mắt sản phẩm thứ hai là chiếc áo len đa năng được làm từ sợi len tốt nhất của Nhật Bản và có thể mặc nhiều kiểu khác nhau, như cách người vùng tây châu Phi phối trang phục qua việc quấn các loại vải nhiều màu sắc. Nguyên liệu được lấy từ nguồn vải thừa của các nhà máy ở Ý và Nhật.

Đối tượng khách hàng Kind Regards nhắm đến là phụ nữ độ tuổi 30 trở lên, làm việc trong môi trường năng động hoặc môi trường nghệ thuật. Nhóm phụ nữ này muốn có những trang phục thoải mái nhưng vẫn chỉn chu và duyên dáng. Do đó thiết kế không chạy theo những bộ vét ôm sát khuôn mẫu thường thấy. Khách hàng có thể chọn lựa kích thước khác nhau cho áo và quần khi mua bộ jumpsuit, giúp giải quyết linh động kiểu dáng người khác nhau cũng như kích thước cơ thể khác nhau.

Chọn lựa bản tin khách hàng thay thế cho mạng xã hội để tạo mối liên kết bền vững

Bản tin khách hàng gửi qua email là kênh marketing chính giúp Kind Regards tương tác với khách hàng, với 60% tỉ lệ mở và đọc, gấp gần 3 lần so với tỉ lệ trung bình trong ngành (theo thống kê của Mailchimp). Kênh này hiệu quả hơn rất nhiều so với kênh Instagram của thương hiệu hiện nay, khi chỉ có 4,000 người theo dõi và với tỉ lệ tương tác là 10%. Bản tin giúp họ kể câu chuyện thương hiệu một cách rõ ràng hơn, với nội dung xoay quanh cuộc sống và công việc của phái nữ, cùng với việc giới thiệu sản phẩm và hình ảnh của thương hiệu.

Trong khi phần lớn các nhãn hiệu thời trang đầu tư vào video dạng ngắn hoặc nội dung trên Instagram để xây dựng việc nhận diện thương hiệu, Kind Regards lựa chọn kết nối với nhóm khách hàng mới không chạy theo thói quen tiêu thụ nhanh và tìm kiếm những giải pháp chậm và bền vững hơn. Thay vì trả tiền đăng quảng cáo trên Instagram, cho người có tầm ảnh hưởng và cho đại lý bán hàng để phân phối sản phẩm, Kind Regards chọn lối đi riêng vì cho rằng phân khúc thời trang cao cấp cần phải kết nối mật thiết với từng cá nhân khách hàng. Việc thường xuyên trao đổi với khách hàng cho phép thương hiệu phát triển thêm sản phẩm mới phù hợp hơn, ví dụ như phiên bản mới của sản phẩm jumpsuit có thể điều chỉnh mức eo phù hợp và với chất liệu mềm mại hơn.

Cách tiếp cận khác biệt trong sản xuất sản phẩm

Với định vị thời trang cao cấp hiện đại, Kind Regards nhắm đến các thương hiệu cạnh tranh như Toteme và Studio Nicholson. Mô hình đến từ việc đặt hàng trước và sản xuất từ nguyên vật liệu tồn kho, do đó thương hiệu không ra mắt trọn bộ sưu tập như những nhãn hiệu khác. Việc áp dụng chiến lược tung sản phẩm mới thông qua việc nhá hàng giới hạn (limited-edition drops ) giúp duy trì chi phí vận hành thấp. Sản phẩm jumpsuit đầu tiên của thương hiệu đã được bán hết từ mô hình này, giúp tạo động lực cho thương hiệu. Hai nhà sáng lập nhận ra rằng giá trị thương hiệu chính là lý do khách hàng tìm đến chứ không phải đơn thuần là sản phẩm quần áo. Cũng từ bản tin này, thương hiệu đã gọi vốn đầu tư từ hơn chục khách hàng thân thiết. Việc kêu gọi đầu tư này chỉ đến khi thương hiệu bắt đầu có lợi nhuận và dần tạo sự khác biệt. Delano, một trong hai nhà sáng lập Kind Regards, đã từng có thâm niên làm việc với các công ty start-up và các quỹ đầu tư trong lĩnh vực công nghệ nên cô thừa hiểu áp lực khi gọi vốn. Cô cho rằng điều quan trọng là biết khi nào cần gọi vốn và cần gọi bao nhiêu để tăng giá trị cho thương hiệu.  

Mô hình của Kind Regards là sản xuất theo đơn đặt hàng để giảm thiểu hàng tồn và việc tồn vốn. Thương hiệu cam kết đặt hàng ít nhất 30 sản phẩm với một nhà máy và có thể tăng số lượng nếu cần. Trước khi nhá hàng giới hạn hay đặt lại một sản phẩm, thương hiệu sẽ lấy từ danh sách chờ từ một đến ba tuần tùy vào hoạt động marketing và nhu cầu đặt hàng dự đoán vào thời điểm đó. Khi danh sách chờ được chốt, đơn đặt hàng nhanh chóng được tiến hành với thời gian giảm thiểu nhất.

Kind Regards cũng đang tìm cách mở cửa hàng để cộng đồng khách hàng có thể họp mặt trực tiếp. Trước mắt thương hiệu sẽ tiếp cận bằng mô hình pop-up và chuẩn bị cho dòng sản phẩm mới, bên cạnh mặt hàng chủ lực jumpsuit.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Trong khi các nhãn hiệu thường chạy theo xu hướng khi theo đuổi các kênh truyền thông thịnh hành như TikTok, Instagram và truyền tải nội dung qua video ngắn, hoặc phải ra BST mới thường xuyên, thì cách tiếp cận của thương hiệu Kind Regards đã chứng minh được mô hình thời trang ‘chậm mà chắc’ vẫn có chỗ đứng, đặc biệt cho các start-up. Câu hỏi thương hiệu cần tìm hiểu là (1) tập khách hàng mình muốn nhắm đến là ai; (2) họ đang quan tâm điều gì trong cuộc sống và (3) thói quen sử dụng các kênh truyền thông của họ. Từ đó thương hiệu tập trung vào việc thiết kế sản phẩm phù hợp, và chọn kênh kết nối cũng như nội dung có tính tương tác cao. Nếu còn thắc mắc, hãy email cho tôi để trao đổi thêm: hi@lamhonglan.com.

                    Nguồn: voguebusiness

Trong số này tôi lược dịch bài viết đăng trên Jing Daily ngày 28/11/2023 về trào lưu vật phẩm thời trang xuất xứ từ những loạt phim ăn khách và tính bền vững của dòng thời trang này. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Bộ phim tiểu sử Priscilla của đạo diễn Sofia Coppola công chiếu tại các rạp ở Mỹ vào tháng 11 năm nay đã thu hút sự chú ý của giới mộ điệu thời trang, không phải vì nội dung bộ phim, mà là chiếc dây chuyền vàng 14 karat có hình khóa trái tim, lấy cảm hứng từ sợi dây của chính bà Priscilla Presley, do hãng trang sức J.Hannah có trụ sở tại Los Angeles thực hiện. Được bán với giá 1,280 đô la Mỹ cho phiên bản bằng vàng hoặc 400 đô la Mỹ cho phiên bản bằng bạc, đây là dự án hợp tác đầu tiên của thương hiệu với công ty giải trí nghệ thuật A24.

Guồng máy khổng lồ từ các vật phẩm theo phim

Vào năm ngoái, công ty nghiên cứu thị trường Business Research Insights đã thống kê thị trường toàn cầu từ các vật phẩm theo phim khoảng 29 tỉ đô la Mỹ, và dự đoán lên đến 128 tỉ vào năm 2030. Các thương hiệu thời trang như Loewe, H&M, và Net-A-Porter đã đóng góp một phần đáng kể vào sự tăng trưởng này. Các chuyên gia về văn hóa và truyền thông cho rằng đây là một tấm vé để các thương hiệu thời trang bước vào trung tâm của văn hóa đại chúng (pop culture) khi người tiêu dùng muốn được là một phần của thời điểm văn hóa nào đó. Tuy nhiên, việc thời trang nhanh ngày càng bành trướng và gây ra sự bão hòa trong văn hóa phong trào, cùng với sự quan tâm đến thời trang bền vững ngày càng lan rộng trong đa số người tiêu dùng, câu hỏi đặt ra là liệu các thương hiệu thời trang có tìm lại được chỗ đứng trong lòng người ghiền xi-nê?

Công ty giải trí nghệ thuật A24 đã góp phần kết nối dân ghiền xi-nê với các nghệ sĩ sáng tạo độc lập để cho ra mắt các vật phẩm theo phim độc đáo. Đơn cử như nhãn hiệu Online Ceramics hợp tác với A24 năm 2018 khi cho ra mắt BST lấy cảm hứng từ phim  ‘Di Truyền - Hereditary’. Sau thành công với các vật phẩm bán chạy từ phim này, Online Ceramics tiếp tục thiết kế các vật phẩm cho các bộ phim khác của A24 như ‘Midsommar’, ‘Pearl’ và gần đây nhất là phim kinh dị của Úc ‘Talk To Me’.

Khi thế giới phủ hồng

Vào tháng 7 năm nay, từ thời trang đến thực phẩm trên toàn thế giới đã phủ hồng khi bộ phim Barbie ra mắt. Tiệm café ở Hong Kong phục vụ khách bằng những chiếc tách màu hồng; fan cuồng của phim chen nhau check-in vào ngôi nhà Barbie được rao trên Airbnb; và nhãn hiệu giày trượt Impala bày bán giày trượt màu hồng-vàng với giá 200 đô la Mỹ. Lý giải hiện tượng này, các chuyên gia cho rằng việc mua các vật phẩm liên quan đến phim Barbie khiến người tiêu dùng có cảm giác như họ đang sống trong phim và là một phần của hiện tượng này.  

IYKYK (if-you-know-you-know) hay ‘chỉ người trong cuộc mới hiểu’

Việc A24 tham gia vào thị trường đầy tiềm năng này cho thấy vật phẩm từ phim không đơn thuần là việc cuồng phim mà còn là dấu ấn của ‘người trong cuộc’. Ví dụ như các vật phẩm như nón và áo thun của Online Ceramics x A24’s đã trở thành những vật phẩm được săn lùng trên mạng, với giá tăng gấp ba so với giá ban đầu.

Việc tham gia của thời trang nhanh

Các hãng thời trang nhanh cũng nhanh chóng vào cuộc, từ Primark hợp tác với những bộ phim Marvel cho đến Coach bắt tay với Disney để cho ra những BST lấy cảm hứng từ phim, nhắm đến khách hàng là fan cuồng của phim. Dây chuyền trái tim của nhãn hiệu J.Hannah là một ví dụ điển hình cho trào lưu này. Tuy nhiên giá cao là một trở ngại lớn và việc này trở thành lợi thế của các nhãn hiệu thời trang nhanh. Nhãn hiệu Urban Outfitters vào cuộc với mẫu mã tương tự với giá 17 đô la Mỹ, trong khi Shein chào bán với giá rẻ bất ngờ chỉ 1.69 đô la Mỹ. Điều này càng làm tăng mối lo ngại về môi trường và việc tiêu thụ không kiểm soát từ người tiêu dùng là những fan cuồng của phim. Việc gây áp lực cho ngành công nghiệp chế tạo vật phẩm phim tìm các giải pháp bền vững hơn tạo ra mâu thuẫn về việc mở rộng sản phẩm mới và trải nghiệm mới cho thương hiệu. Như đối với công ty Mattel hoặc Hasbro, việc nhãn hiệu đồ chơi dành cho trẻ em của họ trở thành phim dành cho người lớn đã khiến Barbie mở rộng đối tượng khán giả hơn.

Hoài niệm quá khứ

Vật phẩm từ những bộ phim kinh điển đang được ưa chuộng khi người tiêu dùng trở nên hoài niệm với quá khứ. Việc mong muốn sở hữu những vật phẩm này thường liên quan đến những kỷ niệm xưa, những thiết kế độc và hiếm, và được là một phần của lịch sử hoặc sở hữu những vật phẩm phiên bản giới hạn từ một bộ phim yêu thích. Do đó các chuyên gia cho rằng việc tạo ra sự liên kết cảm xúc và tính độc bản của những vật phẩm mang hơi hướng cổ điển sẽ tạo được sức hút với người tiêu dùng trong thời gian dài.

Sự trở lại của thời trang Y2K và thời trang thập niên 1990s đã làm dấy lên khuynh hướng sưu tập các vật phẩm second-hand từ những bộ phim kinh điển như ghim cài áo trong phim ‘Sự im lặng của bầy cừu’, áo thun từ phim ‘Scarface’, hoặc áo khoác thêu logo từ phim ‘The Mummy’. Dòng thời trang Heaven của Marc Jacobs dành cho Gen Z đam mê rock, thích sưu tập đồ lưu trữ đang cố gắng đáp ứng nỗi hoài niệm này khi ra mắt các vật phẩm lấy cảm hứng từ những bộ phim kinh điển ET, The Virgin Suicides, và Donnie Darko.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Gần 5 năm trước Biti’s Hunter cho ra mắt phiên bản giới hạn Biti’s Hunter x Marvel ngay trước thềm công chiếu bộ phim Infinity War: Cuộc chiến vô cực. Điều này giúp Biti’s Hunter tạo được hình ảnh hiện đại, trẻ trung, thoát khỏi cái bóng giày nội địa, chất lượng tốt nhưng không cool ngầu bằng các nhãn hiệu quốc tế như Vans, Converse. Việc chỉ sản xuất phiên bản giới hạn 750 đôi (nguồn: Biti’s) đã tạo ra mong muốn sở hữu vật phẩm độc và hiếm từ phim của các fan xi-nê trong nhóm người tiêu dùng. Đây là cách khá hay để tránh tình trạng sản xuất theo trào lưu, dẫn đến dư thừa sau này.

Nếu các thương hiệu thời trang muốn tận dụng cơ hội từ việc ra mắt các bộ phim ăn khách, hãy xem xét kỹ tinh thần của bộ phim và kiểm chứng bằng những câu hỏi sau: (a) tinh thần của bộ phim hoặc nhân vật chính trong phim có điểm gì chung với thương hiệu? (b) hình ảnh thương hiệu có lợi gì trong việc hợp tác này? (c) vật phẩm này được sản xuất với mục đích lưu trữ và trở thành món đồ vintage được tìm kiếm qua nhiều thế hệ hay không? Nếu bạn có câu trả lời phù hợp cho ba câu hỏi trên thì đấy là hướng đi đúng. Nếu còn thắc mắc, hãy email cho tôi để trao đổi thêm: hi@lamhonglan.com.

                       Nguồn: Jingdaily

Trong số này tôi lược dịch bài viết đăng trên Jing Daily ngày 27/10/2023, nêu một số gợi ý cho các thương hiệu thời trang xa xỉ khi tham gia ngày khuyến mãi lớn nhất trong năm 11.11 tại Trung Quốc. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Đối với những thương hiệu xa xỉ, việc tham gia vào ngày khuyến mãi lớn nhất trong năm 11.11 là một điệu khiêu vũ điêu luyện, phải cân bằng được hai yếu tố độc quyền nhưng dễ tiếp cận. Được tổ chức vào ngày 11.11 hàng năm, ban đầu ngày sale này chỉ dành riêng cho những người đang độc thân muốn nuông chiều bản thân nên 11.11 còn có tên gọi khác là ngày ‘độc thân’. Ngày khuyến mãi này dần trở thành một trong những lễ hội mua sắm quan trọng nhất tại Trung Quốc, và lan sang các nước Châu Á, trong đó có Việt Nam trong những năm gần đây. Tổng giá trị giao dịch mùa sales 11.11 năm ngoái đạt con số ấn tượng 84.5 tỉ đô la Mỹ, cao gấp 10 lần so với số chi tiêu mua sắm online vào ngày Black Friday của người tiêu dùng Mỹ.  

Năm nay, khi hàng hóa đang chuẩn bị lấp đầy cho mùa sale cao điểm, hai khuynh hướng đang dần hình thành: sự thay đổi về chiến lược giá và sự tham gia của công nghệ trên các sàn thương mại điện tử trong nỗ lực lôi kéo sự chú ý của người tiêu dùng.

Đổi mới giá trị

Chiến lược giành thắng lợi cho các thương hiệu xa xỉ trong ngày sale 11.11 năm nay là đổi mới giá trị, một sự pha trộn giữa tạo sự khác biệt và giảm giá. Trong bối cảnh việc điều chỉnh giá không thể thay đổi nhiều cho các thương hiệu xa xỉ, việc tung ra sản phẩm với phiên bản giới hạn (limited edition) là một cách nhằm tăng trải nghiệm từ khách hàng. Phiên bản giới hạn có thể đến từ sản phẩm mới, hay bao bì đặc biệt chỉ bán trong ngày 11.11, hay giành đặc quyền cho một số khách hàng có thể đặt trước sản phẩm sale. Việc này sẽ tăng sự chú ý cho thương hiệu và khiến khách hàng háo hức chờ mong.

Để giữ gìn giá trị sản phẩm, các thương hiệu không nên tập trung vào việc giảm giá trong mùa sale, mà nên tập trung vào cách gói ghém giá trị sản phẩm một cách chiến lược, và được tuyên truyền một cách thuyết phục từ chiến dịch marketing. Chiến lược giá thường có cách tiếp cận song song giữa giá trị tuyệt đối và giá trị tương đối. Trong một thị trường nơi người tiêu dùng trở nên ý thức hơn về giá cả, họ sẵn lòng mua sản phẩm giá cao nhưng không quá đắt so với giá trị thực. Nhưng trong những lễ hội mua sắm như 11.11, người tiêu dùng kỳ vọng mua được món hời bằng cách trả ít hơn so với giá bán một sản phẩm hoặc trả bằng giá bán nhưng được những giá trị cộng thêm. Do đó các thương hiệu nên lưu ý những kỳ vọng của người tiêu dùng hàng xa xỉ khi những tiêu chuẩn về giá trị liên tục thay đổi, đặc biệt là đối với khách hàng trẻ Gen Z. Nhóm khách trẻ này có trải nghiệm hàng xa xỉ sớm hơn so với thế hệ trước và có những yêu cầu cao về giá trị có ý nghĩa, thiết kế vượt thời gian và một nền tảng bán hàng nơi họ có thể thể hiện bản thân. Năm 2021, Valentino đã tung hai đoạn phim ngắn cổ súy tinh thần của ngày ‘độc thân’ 11.11 bằng cách đánh giá cao bản thân mà không cần sự chấp nhận của người khác.

Việc hợp tác với các nghệ sĩ để ra mắt BST giới hạn cũng là một cách để tăng thêm mức độ khan hiếm của sản phẩm và tạo ra sự khát khao sở hữu.  Ví dụ như thương hiệu mỹ phẩm Perfect Diary cho ra mắt BST giới hạn hợp tác với game thủ nổi tiếng Arena of Valor cho lễ hội 11.11 năm 2021. Việc này giúp thương hiệu tránh xa cuộc chiến về giá nhưng vẫn giữ được hình ảnh sang trọng của thương hiệu và sự trung thành của khách hàng trong khi vẫn tạo được sức mua.

Trợ lý mua sắm ảo AI

Lễ hội mua sắm năm nay càng tăng nhiệt khi có sự tham gia của trợ lý mua sắm ảo AI nhằm tăng tính tương tác với khách hàng. Wenwen, AI chatbot của Alibaba, đã được thử nghiệm từ tháng 9 và hiện có hơn 5 triệu người sử dụng. Chatbot này sẽ được tung ra một cách rộng rãi để phục vụ lễ hội 11.11 năm nay. Ngoài việc phân tích dữ liệu, Wenwen sẽ chịu trách nhiệm trả lời những yêu cầu của khách hàng, đưa ra những lời đề nghị cá nhân hóa và có lợi nhất cho người tiêu dùng trong việc chọn những deal tốt nhất, từ những sản phẩm công nghệ cho đến các sản phẩm làm đẹp. Không chỉ là trợ lý ảo, Wenwen còn có thể dò tìm những deal giảm giá có thể gộp chung để giúp người tiêu dùng có thể có lựa chọn thông minh nhất.

Như vậy thay vì chỉ tập trung vào việc giảm giá, các thương hiệu xa xỉ nên có cách tiếp cận phong phú hơn bằng cách tăng giá trị cho sản phẩm và tối đa hóa công nghệ mới để người tiêu dùng có những trải nghiệm phong phú hơn.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Trong bối cảnh ngày 11.11 sắp đến gần và chưa phải là lễ hội mua sắm lớn nhất tại Việt Nam, các thương hiệu thời trang và mỹ phẩm có thể tận dụng hai gợi ý trên, đặc biệt là phần đổi mới giá trị cho các đợt giảm giá dịp Giáng sinh và Tết. Sản phẩm thời trang thường được bán với giá trị tương đối, dựa vào nhu cầu và tình cảm của người mua vào thương hiệu nên việc bước vào cuộc chiến giá cả xem ai sale mạnh hơn là một việc không nên làm, cho cả bước đi ngắn hạn cũng như đường dài của thương hiệu. Việc thương hiệu cần làm là có một chiến lược tăng giá trị phù hợp để tăng sự gắn kết với khách hàng tại thời điểm khách hàng sẵn sàng mở hầu bao như những đợt mua sắm cuối năm. Nếu có thắc mắc hoặc chưa tìm được lối ra, hãy theo dõi blog của tôi hoặc email để trao đổi thêm: hi@lamhonglan.com.

                      Nguồn: Jingdaily

Trong số này tôi lược dịch bài viết của ông Daniel Langer, top 5 chuyên gia toàn cầu về sản phẩm xa xỉ và là giáo sư chuyên về chiến lược sản phẩm xa xỉ tại ĐH NYU, New York, Mỹ. Bài viết được đăng trên Jing Daily ngày 2/10/2023 nói về tầm quan trọng của việc xây dựng câu chuyện thương hiệu, ngay cả đối với các thương hiệu xa xỉ có lịch sử lâu đời từ những quốc gia có truyền thống làm hàng xa xỉ. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Nước Ý, quốc gia nổi tiếng về các thương hiệu xa xỉ, gần đây đã tổ chức hội nghị tại thành phố Florence để đánh giá tầm quan trọng của nước Ý trong thế giới thời trang và lắng nghe ý kiến từ các chuyên gia, trong đó có ông Langer, trong nỗ lực kết nối với các khách hàng, đặc biệt là khách hàng trẻ trên toàn cầu.

Trong phần trình bày của mình, ông Langer đề cập đến một nghiên cứu gần đây cho rằng nguồn gốc xuất xứ sản phẩm 'Made in Italy không tạo được ấn tượng về thời trang, phong cách và tay nghề thủ công như kỳ vọng đối với giới trẻ Mỹ. Ngược lại, 'Made in Italy' lại khiến nhóm đối tượng này nghĩ đến mì Ý và pizza, hai món ẩm thực tiêu biểu của nước Ý.  

Điều này cho thấy để thu hút giới trẻ, thế hệ khách hàng thời trang xa xỉ hiện tại và tiềm năng, việc tung nhãn mác 'Made in Italy' không còn là lý do thuyết phục khiến khách hàng mua sắm hàng thời trang xa xỉ. Tương tự với các thương hiệu 'Made in' từ những quốc gia từng được cho là cái nôi của thời trang cao cấp, nếu thương hiệu không thực sự có câu chuyện tạo ra sự khác biệt, thương hiệu sẽ không đáp ứng được nhu cầu ngày càng cao của nhóm khách hàng Gen Z.

Việc nhiều thương hiệu tên tuổi dựa vào nguồn gốc xuất xứ của sản phẩm và di sản trong quá khứ sẽ dần lỗi thời với khách hàng trong tương lai. Gen Z hiện tại đánh giá cao giá trị cụ thể và những trải nghiệm tạo sự khác biệt từ thời trang xa xỉ thay vì giá trị lịch sử hay sự khéo léo thủ công như thế hệ trước. Theo họ, việc sản phẩm có lịch sử lâu đời vẫn có một giá trị nhất định, nhưng điều đó phải được định hướng một cách hữu dụng cho người tiêu dùng trong tương lai.

Khá nhiều thương hiệu thời trang cao cấp hiện tại đang tập trung vào yếu tố 'di sản' này bằng cách trưng bày lại những hình ảnh gợi nhớ quá khứ mà không đưa ra một giá trị cụ thể nào khiến khách hàng không thể cảm nhận được. Kết quả không làm giới chuyên gia ngạc nhiên khi một vài thương hiệu có thể may mắn trong vài mùa, nhưng về lâu dài sẽ không tạo được dấu ấn riêng.

Điều các thương hiệu xa xỉ cần làm là tạo ra câu chuyện thương hiệu một cách khác biệt, truyền cảm hứng và tạo được hiệu ứng với khách hàng hiện tại cũng như sự khát khao sở hữu từ khách hàng tiềm năng trong tương lai. Việc quan tâm đến khách hàng trẻ thuộc nhóm Gen Z đóng vai trò quan trọng cho sự sống còn của thương hiệu trong tương lai. Nếu 20% doanh thu của một thương hiệu không đến từ khách hàng dưới 25 tuổi, điều này đồng nghĩa với việc thương hiệu đang nằm trong nhóm nguy cơ trong tương lai. Đơn giản vì khách hàng tiềm năng của thương hiệu này không tìm được sự đồng điệu với thương hiệu.

Một nghiên cứu chỉ ra rằng vào năm 2030, Gen Z sẽ là nhóm đứng đầu mua sắm hàng xa xỉ, trong khi hiện tại họ đang gây sức ảnh hưởng nhiều nhất trong ngành hàng này. Họ nằm trong nhóm thế hệ sinh ra và lớn lên với kỹ thuật số, mạng xã hội và kết nối toàn cầu và chính họ đang viết lại luật chơi cho ngành hàng xa xỉ. Dù họ tôn trọng di sản như là một yếu tố bền vững với thời gian, họ cũng tìm kiếm những trải nghiệm cá nhân hướng đến những giá trị của riêng của họ và có thể chia sẻ. Câu chuyện thương hiệu trong quá khứ phải được kết nối với hiện tại theo cách làm giàu cho vốn sống của chính họ.

Điều này đồng nghĩa với việc thương hiệu cần chuyển đổi chiến lược để tạo ra sự kết nối này. Câu chuyện thương hiệu không nên tập trung về 'Chúng tôi đã tạo ra…'. Thay vào đó, câu chuyện nên tập trung vào 'Với chúng tôi, bạn có thể…'. Câu chuyện này phải phản ánh được giá trị cốt lõi của thương hiệu với cách nhìn tổng thể trên thị trường, đặc biệt là từ các đối thủ cạnh tranh để tránh những câu chuyện tương tự nhau.        

Vì nếu câu chuyện không có điểm khác biệt, trải nghiệm với thương hiệu sẽ na ná nhau và không tạo được ấn tượng với Gen Z. Các thương hiệu xa xỉ cũng cần phải đầu tư vào những trải nghiệm kỹ thuật số bên cạnh việc trang trí cửa hàng thực vì cửa hàng ảo và thực tế ảo đã trở thành một phần quan trọng trong đời sống của các khách hàng trẻ, nhất là khi họ có thói quen chia sẻ và có một cuộc sống khác song song trên thế giới ảo. Khách hàng thế hệ Gen Z thích sự độc đáo nên họ đánh giá cao những thương hiệu quan tâm đến sở thích cá nhân của mình.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Khi nguồn gốc xuất xứ không còn được xem là bảo chứng cho các thương hiệu xa xỉ đối với nhóm khách hàng trẻ, thì đấy là một lợi thế cho các thương hiệu 'Made in Vietnam'. Việc thương hiệu Việt GIA STUDIOS nằm trong trang shopping của Vogue tháng 9-2023 bên cạnh những thương hiệu xa xỉ như Saint Laurent hay Chloé là một minh chứng cho xu hướng này. Việt Nam, với 1/3 dân số thuộc nhóm Gen Z, sinh ra trong kỷ nguyên số, với đặc tính luôn tìm kiếm những trải nghiệm mới mẻ và chú ý vẻ bề ngoài từ rất sớm (Kantar 2019) là một thị trường rất tiềm năng cho thời trang cao cấp 'Made in Vietnam'. Nếu các bạn quan tâm đến thị trường này, hãy theo dõi blog của tôi hoặc email để trao đổi thêm: hi@lamhonglan.com.

                       Nguồn: Jing Daily

Trong số này tôi lược dịch bài đăng trên Jing Daily ngày 31/8/2023 về xu hướng chăm lo sức khỏe và cân bằng cuộc sống tại thị trường Trung Quốc từ buổi hội thảo do tạp chí thời trang Jing Daily China tổ chức và cơ hội cho thị trường sức khỏe giữa bối cảnh việc cân bằng cuộc sống ngày càng được chú trọng tại thị trường này. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Phong trào về sự thức tỉnh từ nhóm thế hệ trẻ đã thúc đẩy công nghiệp về sức khỏe tại Trung Quốc trong năm nay. Phong trào này đặc biệt được lan rộng sau đại dịch Covid-19. Dưới đây là một số ý chính trong buổi hội thảo trên.  

Không chỉ chăm lo sức khỏe thể chất

Sau đại dịch Covid-19, người tiêu dùng Trung Quốc hiểu thêm về cân bằng cuộc sống, giữa sức khỏe thể chất và sức khỏe tinh thần, giữa công việc và thời gian cho bản thân. Mọi người dường như hướng đến thiên nhiên nhiều hơn nhằm tìm kiếm sự cân bằng giữa cơ thể và trí óc. Do đó sức khỏe không chỉ giới hạn ở thể chất mà còn là tinh thần và sự nuôi dưỡng tâm hồn.

Định nghĩa thoáng hơn về sức khỏe này chính là lý do ra đời của nhiều chương trình về cân bằng cuộc sống, không chỉ bao gồm những hoạt động ngoài trời mà còn là sự tìm kiếm cân bằng bên trong, ví dụ như chương trình thiền chữa lành tại những resort sang trọng như tại Six Senses Qing Cheng.

Cơ hội của các thương hiệu thời trang

Các nhãn hàng thời trang thể thao như Neiwai Active đã bắt kịp sự tăng trưởng của xu hướng cân bằng này. Thương hiệu với định vị ‘chuyển động tạo sinh khí’ đã thấy được cơ hội khi nhu cầu tìm kiếm các sản phẩm thể thao với tính năng chuyên biệt tăng cao từ người tiêu dùng. Họ đã nhanh chóng phát triển dòng sản phẩm VMX series đáp ứng nhu cầu cần sự thoải mái cho mọi dáng người và độ tuổi, cũng như những chương trình có những bài tập đặc biệt để phục vụ những nhu cầu cân bằng cuộc sống.

Đối tượng tìm đến cân bằng cuộc sống ngày càng trẻ hơn

Thu hút giới trẻ cũng là điểm mấu chốt cho phân khúc thị trường này. Trước đại dịch, các thương hiệu chăm sóc sức khỏe thường nhắm đến nhóm khách hàng trên 30 tuổi. Nhưng hiện tại nhóm khách hàng dần trẻ hơn rất nhiều, từ 25 tuổi hoặc thậm chí trẻ hơn. Việc nhận thức về tầm quan trọng của sức khỏe tinh thần và cân bằng cuộc sống đã dẫn đến sự bùng nổ trong ngành công nghiệp này. Người tiêu dùng trẻ đang dần nhận ra mối quan hệ giữa sức khỏe tinh thần và thể chất và xem việc luyện tập như là một cứu cánh để cải thiện việc cân bằng cuộc sống, tiếp thêm năng lượng và điều chỉnh cảm xúc.

Xây dựng cộng đồng

Cộng đồng là một lực lượng quan trọng quảng bá xu hướng lối sống khỏe này. Các hoạt động nhóm như câu lạc bộ chạy bộ Nike hay các lớp yoga của Lululemon và Neiwei là nơi gặp gỡ của người tiêu dùng có cùng sở thích cũng như chia sẻ các ý niệm về cuộc sống. Việc này cũng khỏa lấp sự cô đơn của con người trong xã hội hiện đại. Ngoài các nhãn hàng thời trang thể thao, các thương hiệu về dịch vụ chăm sóc khách hàng như khách sạn, resort cũng chia sẻ mục đích gắn kết mọi người, ngoài việc cung cấp những dịch vụ nghỉ dưỡng.

Sự kết hợp của bộ ba ‘sức khỏe-thời trang-nghỉ dưỡng’

Các thương hiệu như Neiwai Active đã lồng ghép yếu tố cân bằng cuộc sống trong đặc tính thương hiệu của mình. Hoặc resort Six Senses Qing Cheng cũng đã định vị mình là nơi khách hàng tìm đến để cân bằng cuộc sống. Ý tưởng này đơn giản là việc luyện tập thể thao cho phép chúng ta hiểu hơn về cơ thể mình, trái tim mình, từ đó sẽ giúp chúng ta tự tin hơn và dần tăng sức mạnh nội lực. Do đó những chương trình cân bằng cuộc sống kết hợp luyện tập và nghỉ dưỡng sẽ tạo cảm hứng cho người tiêu dùng và thu hút nhiều người theo đuổi lối sống này hơn.

Cân bằng trong nội bộ của các nhãn hàng

Các chuyên gia trong hội thảo trên cũng chia sẻ rằng việc mang yếu tố cân bằng vào trong văn hóa của công ty để biến môi trường làm việc trở nên lành mạnh hơn là xu hướng trong tương lai gần. Điều này sẽ giúp công suất làm việc của nhân viên ngày càng hiệu quả hơn.

Hội thảo thú vị này giúp chúng ta hiểu rõ hơn về sự thay đổi trong nhận thức của người tiêu dùng về cân bằng cuộc sống thời hậu Covid-19, đặc biệt là trong giới trẻ tại thị trường Trung Quốc. Từ thời trang đến nghỉ dưỡng và cuộc cách mạng về cân bằng cuộc sống không phải là xu hướng nhất thời, mà nó là sự thay đổi có tính chuyển giao trong xã hội và sẽ thay đổi cách nghĩ của người tiêu dùng trong cuộc sống hàng ngày. Việc này sẽ mở ra cơ hội với cách nghĩ mới mẻ cho các thương hiệu muốn nắm bắt sự chuyển biến này.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Trước đại dịch Covid-19, lớp yoga tôi hay luyện tập ở TPHCM có độ tuổi trung bình của các thành viên tham gia là 30+. Tháng 7 năm nay tôi dự một khóa thiền ở TPHCM và nhận thấy độ tuổi trung bình chỉ khoảng 25+. Môn yoga hay thiền đã trở thành những môn luyện tập phổ biến, thậm chí thời thượng tại Việt Nam trong những năm trở lại đây, đặc biệt từ sau đại dịch Covid-19.

Đây là cơ hội cho các thương hiệu thời trang thể thao Việt có thể khai thác sự chuyển hướng này, tương tự như bài viết trên, vì ba lý do sau đây. Thứ nhất, các thương hiệu thể thao quốc tế nổi tiếng như Nike và adidas vẫn tập trung vào những thông điệp quen thuộc từ định vị thương hiệu của họ. Thứ hai, các thương hiệu thời trang quốc tế lớn có tiềm lực mạnh như Uniqlo hoặc GAP tại Việt Nam có các dòng sản phẩm dành riêng cho thể thao, nhưng không quảng bá nhiều vì không phải là mặt hàng chủ lực của họ. Thứ ba, hầu hết các thương hiệu thời trang thể thao Việt đều chưa khai thác sâu yếu tố này, tạo một nền tảng bền vững và khác biệt cho thương hiệu. Sự kết hợp của bộ ba ‘sức khỏe-thời trang-nghỉ dưỡng’ cũng là một hướng đi khá hay khi Việt Nam có rất nhiều resort nghỉ dưỡng đẹp, do đó tiềm năng của hướng đi này là rất lớn. Nếu các bạn quan tâm, hãy theo dõi blog của tôi hoặc email để trao đổi thêm: hi@lamhonglan.com

                        Nguồn: Jingdaily

Trong số này tôi lược dịch bài đăng trên Jing Daily ngày 22/8/2023 về xu hướng này. Và như thường lệ là một số gợi ý cho thị trường Việt Nam.

Các thương hiệu hàng đầu như Lacoste, Laneige, L’Occitane, và Lululemon đã vào cuộc khi đầu tư mạnh tay vào các cửa hàng ảo ba chiều để tương tác với khách hàng trong thế giới metaverse. Những hoạt động tại cửa hàng ảo này không nhằm mục đích tái lập những hoạt động tại cửa hàng truyền thống. Thay vào đó cửa hàng ảo là một khái niệm hoàn toàn mới nhằm mục đích tạo dựng câu chuyện thương hiệu, trải nghiệm, thử nghiệm và xây dựng cộng đồng.  

Ban đầu cửa hàng ảo chỉ mang tính chất thử nghiệm trong một chiến dịch marketing ngắn hạn. Nhưng nay các thương hiệu đã có sự đầu tư bài bản, lâu dài như những cửa hàng ảo chiến lược (flagship virtual store).

Theo một dự đoán của công ty Acxiom trong năm 2023, mua sắm trong cửa hàng ảo là một trong những xu hướng chính trong năm 2023. 80% các nhà bán lẻ tham gia khảo sát này dự đoán rằng hầu hết các sàn thương mại điện tử sẽ cho ra mắt những trải nghiệm thực tế ảo của riêng mình trong vòng 5 năm tới. 76% người tiêu dùng đã trải nghiệm cửa hàng ảo muốn các thương hiệu ưa thích tham gia vào xu hướng này.

Quá trình tiến hóa của thương mại điện tử

Cùng với việc cải tiến công nghệ, việc mua sắm online cũng trải qua quá trình tiến hóa cùng với cửa hàng ảo. Sự phối hợp của thú vui mua sắm tại các cửa hàng truyền thống và tính hữu dụng của việc giám sát dữ liệu trên nền tảng thương mại điện tử là một sự lựa chọn hoàn hảo cho thương hiệu trong việc mở rộng kênh bán hàng của mình.

Thực ra khái niệm này không mới. Đại dịch Covid đã khiến các thương hiệu không còn lựa chọn khi buộc phải kinh doanh trên các nền tảng online vào năm 2020. Hãng mỹ phẩm khổng lồ của Anh Charlotte Tilbury và hãng thời trang Mỹ American Eagle là một trong những thương hiệu bắt tay vào cuộc sớm nhất. Charlotte Tilbury cho ra mắt một quầy bán online vào năm 2021 với nhiều hoạt động, trong khi American Eagle thì tận dụng công nghệ thực tế ảo của Snap trong hoạt động kinh doanh mùa lễ hội cuối năm. Theo số liệu của Marketing Dive, bình quân mỗi hoạt động mua sắm online của American Eagle có doanh thu khoảng hai triệu đô la Mỹ. Ngay cả khi các hoạt động kinh doanh trở lại bình thường vào năm 2023, những trải nghiệm này vẫn có chỗ đứng trong bối cảnh kinh doanh online. Khi các kênh bán lẻ toàn cầu được kỳ vọng đạt gần 18 tỉ đô la Mỹ vào năm 2030 (theo nghiên cứu Grand View), thì mô hình cửa hàng ảo là một cánh cửa mở mà các thương hiệu không thể bỏ qua.  

Thế mạnh của dữ liệu

Thương mại điện tử dựa vào metaverse (metacommerce) như một công cụ hữu hiệu để thu thập dữ liệu quí giá cho tính hiệu quả của thương hiệu. Dữ liệu từ những trải nghiệm này có thể chỉ ra những sản phẩm bán chạy, yếu tố nhân khẩu học của khách hàng thường xuyên, thời gian mua sắm của khách hàng và những đặc điểm riêng biệt của từng khách hàng. Thương hiệu có thể dùng những số liệu này để đưa ra những gợi ý mua sắm cho từng cá nhân và những sản phẩm tiếp theo họ có thể cần đến. Theo một chuyên gia về phát triển cửa hàng ảo, mỗi trải nghiệm đều được giám sát, từ việc bấm xem sản phẩm đến việc chơi game hay trả lời câu đố và bỏ vào giỏ hàng mua sắm. Nền tảng này sẽ có những phân tích về hành vi tiêu dùng, cho phép thương hiệu tối đa hóa cửa hàng ảo như là một công cụ marketing.

Con đường dẫn đến cá nhân hóa

Đứng trên góc độ người tiêu dùng, sự thu hút của cửa hàng ảo không chỉ nằm ở dữ liệu. Trước khi có cuộc cách mạng metaverse, thương mại điện tử chỉ đơn thuần là phiên chợ online. Nhưng công nghệ mới đã làm thay đổi cách người tiêu dùng tương tác với phiên chợ ảo này. Người tiêu dùng có thể thiết kế và trưng diện những bộ trang phục cho avatar của mình, tham gia vào những hoạt động game, giao lưu với những người cùng sở thích trên nền tảng và được giới thiệu những sản phẩm đúng ý. Chuyên gia cửa hàng ảo cho biết cá nhân hóa là cốt lõi của cửa hàng ảo. Thương mại điện tử truyền thống đã sử dụng công nghệ 2D trong hơn 25 năm cho tất cả các sản phẩm. Nhưng giờ đây, trong cửa hàng ảo, thương hiệu có thể tạo phòng riêng cho từng khách hàng, kèm gợi ý sản phẩm cụ thể cho thói quen hàng ngày của họ. Kết quả hơn cả mong đợi. Cửa hàng ảo có khả năng giữ chân khách hàng hơn 109% thời gian trung bình, tăng 75% khả năng bán hàng và tăng 10 lần giá trị hàng đặt so với các nền tảng thương mại điện tử truyền thống.

Sự hợp lực giữa nhà bán lẻ và công nghệ

Cửa hàng ảo không phải là một trào lưu nhất thời. Nó đã chứng minh được cho thương hiệu thấy cách có thể xây dựng thế giới có ý nghĩa và tồn tại dài lâu. Và đương nhiên đằng sau những thay đổi có tầm nhìn này đòi hỏi sự hợp lực của các đối tác công nghệ như Obsess hoặc Emperia để biến tầm nhìn thành hiện thực. Nền tảng Emperia bao gồm cả việc xây dựng ban đầu cũng như bảo trì cửa hàng ảo. Trong khi cung cấp dữ liệu theo thời gian thực, nhà bán lẻ cũng có thể toàn quyền quản lý cửa hàng ảo của họ, cũng như khả năng tối đa hóa những trải nghiệm trong cửa hàng. Trong khi đó, nền tảng Obsess cho ra mắt hệ thống quản lý nội dung ‘Ava’ đầu năm nay, cho phép nhà bán lẻ có thể tung ra những ý tưởng mới trong thế giới ảo mà không cần phải có kiến thức mở rộng mã hóa. Phần mềm dựa trên nền tảng đăng ký cho phép thương hiệu có thể tích hợp các chức năng như sản phẩm mới, ứng dụng game và avatar để tạo hiệu ứng trải nghiệm nhất thời.

Là cách làm mới marketing

Cửa hàng ảo có thể trở thành một công cụ marketing hữu hiệu khi việc tung sản phẩm mới dễ dàng lọt vào tầm ngắm của người tiêu dùng. Ví dụ trong tháng 8 này, thương hiệu đồ tập yoga Lululemon ra mắt sản phẩm mới sneaker ‘Chargefeel 2’. Trong khi trải nghiệm tại cửa hàng ảo là một phần trong chiến dịch lớn, trải nghiệm này phản ánh giá trị thương hiệu một cách chân thực nhất bằng cách lồng ghép câu chuyện của thương hiệu một cách sống động. Đây là bước khởi đầu để lôi kéo người tiêu dùng vào những trải nghiệm Web3 một cách tự nhiên nhất.

Cơ hội tại thị trường Việt Nam

Theo khảo sát của công ty nghiên cứu thị trường Statista năm 2021, 42% người tiêu dùng Việt từ 16 tuổi trở lên cho rằng họ chuyển hẳn sang mua sắm online; 50% cho rằng họ mua sắm ở cả hai kênh online và cửa hàng truyền thống sau đại dịch Covid. Với dự đoán tổng giá trị hàng hóa của nền kinh tế internet năm 2025 tại Việt nam là 57 tỉ đô la Mỹ, đây là một thị trường rất tiềm năng cho việc mua sắm trên cửa hàng ảo. Cũng theo khảo sát trên, ba lý do chính người tiêu dùng chuộng hình thức mua sắm online bao gồm: uy tín của website hoặc nền tảng (74%), giao hàng tận nơi (57%) và khuyến mãi (56%). Tuy nhiên, khảo sát cũng chỉ ra ba lý do chính khiến người tiêu dùng vẫn đắn đo khi mua sắm online là chất lượng không như quảng cáo (68%), lo lắng về vấn đề bảo mật thông tin (52%) và phí giao hàng cao (41%).

Như vậy, cửa hàng ảo của các thương hiệu sẽ giúp loại bỏ được cản trở lớn nhất khi mua sắm online là đảm bảo về chất lượng sản phẩm. Đồng thời việc mua sắm tại cửa hàng ảo giúp khách hàng có những trải nghiệm mới lạ với thương hiệu, cũng như hiểu thêm về thương hiệu thay vì chỉ so sánh về giá.  

Hãy theo dõi blog của tôi hoặc email cho tôi để trao đổi thêm: hi@lamhonglan.com

                     Nguồn: Jingdaily